作者：李少白 何星

围绕着摄影爱好者最关心的问题——如何才能拍出好照片，摄影名家李少白先生将多年的拍摄经验与心得，浓缩成细致、生动的图文讲解。本书精选了34个话题，不仅全面分析了好照片的诞生之处和诞生方式，还涉及摄影观念的培养、不同光线与特殊天气下的拍摄技巧以及如何处理各种景别、怎样善用各种镜头等多方面的知识。本书内容丰富而实用，配图精美，李少白先生与何星女士以对答的形式，将许多貌似高深的摄影理论讲述得更轻松、浅显，十分适合摄影爱好者阅读。

《好照片好在哪里？》

（写在途中）

一、

“好照片好在哪里？跟李少白学摄影”。我，毕竟很多年没碰相机了，准确的说，应该说1995年，自一套摄影器材被偷了后，也就没有再碰过真正的“摄影”了。

而今天，我谈这个话题，恰恰又是在李少白这位摄影家笔下谈，还真的叫太不知量力，但是，“好照片好在哪里？”这一课题，恰恰又触动了我内心对摄影这门艺术那个“情有独钟”的情感。

这一“情感”也是我几十年来，面对我国每每摄影展，包括《摄影大众》《摄影报》上的摄影作品，引发我笔下“所谓的好照片究竟好在哪”的话题。

在我走进《好照片好在哪里？》这本书的那一刻，就像刘姥姥进了大观园，毕竟多年没欣赏摄影家的作品了。

其实，谈风光摄影，在我的脑海里印象深的，也仅有个郎静山（1892年—1995年），浙江兰溪人（出生地江苏淮阴），中国最早的摄影记者。

在我的印象中，郎静山一直是在继承着中国传统文化，运用中国绘画传统技巧，与摄影暗房曝光的交替重叠，创立“集锦摄影”艺术，可谓在世界摄坛上独树一帜了！一生酷爱摄影，共有1000多幅次作品在世界的沙龙摄影界展出。

当然，郎静山那个暗房曝光的交替重叠，在我来说，放到今天的摄影艺术语言里，似乎不可取了！那纯属叫玩弄暗房技术。摄影艺术语言，在我的解读，就是一个“瞬间”艺术。就是靠那个快门，咔嚓一声，人世间一切的丑与美，都在那一瞬间去向世人诉诸。摄影的艺术语言（除了广告摄影），不是像其它艺术，可以纵容不迫的“闭门造车”。

摄影艺术语言，着重玩的就是那“一瞬间”。这“一瞬间”，可以玩出各自不同的思想境界。

但是，作为一代摄影老前辈的郎静山，固然，我们必须承认他的摄影艺术。他曾经获得美国纽约摄影学会颁赠的1980年世界十大摄影家称号。他是以中国绘画的原理应用到摄影上第一人。

另一个风光摄影家，应该是在1982年，我出差苏州搞外调，刚好碰上美籍华人李元苏州“摄影讲座”，受甲方单位邀请，有欣听了这位美籍华人世界级的摄影家李元两节课。

李元，男，美籍华人，1936年生于中国浙江宁波，次年随父母迁到上海，1948年随家人到台湾。1960年赴美留学，在印第安纳大学攻读硕士、博士学位。

李元是世界八大风光摄影之一，世界华人摄影学会副会长。1969年开始接触摄影，1972年成为美国摄影学会会员，1984年《风光摄影》画册由美国摄影出版社出版。李元独创的使画面超越现实景色的舞台式光线运用，被摄影界命名为“李元光”。其作品体现了中国人文精神与西方摄影的完美结合，呈现出天人合一的境界。

我的头脑里印象深的也就是郎静山，李元了，哈。。这也该算我的孤陋寡闻吧。

今天，走进《好照片好在哪里》这本书里，我的第一感观，是停留在李少白的摄影作品中：眼前一亮，哇塞，好美！真的很美！美在哪？好在哪？当然是他的光与影的运用，光与影的结合，好在他的构图，好在他对自冬景观的挖掘。

我想，很人走进他的摄影作品里，就像每每百姓在看冷军的那个超写实美女油画，她们第一句话是：哇塞，了得，这才知道真正的艺术，逼真的比照片还逼真。可堪称照片级别的级别。

是，冷军的超写实油画，是已经做到了正常一个摄影爱好者都无法拍摄到那么逼真的程度。因为，很多摄影爱好者，她们在拍摄中，相机或许拿不稳；或许因一个对焦不到位；或许还不知道怎么运用“景深”；或许，取景暄宾夺主了；或许，摄影爱好者在拍摄过程中选错了镜头，直接影响了照片的成像率。

比如，你拍合集体影照，你用个中焦镜头去拍，出来的照片，当然成像率差了！

比如，即便你用标题镜头，但你的对焦你对最前面的一排，或者你对准最边上作那个情人，哈。。这个成像率固然差了！

比如，即便你给对焦点放在中间，但是，你的光圈放在f5.6，快门放在1/125，哈。。那么这个与你再给光圈选用f16，快门选1/15，这样的曝光组合拍摄出来的景深效果，照片质量又大大不一样了。

所以，决定照片的成像率不只仅是在镜头的质量，更多是取决于：CCD、镜头、光圈、快门、感光度、像素。。。摄影的艺术语言就是机身，镜头，光圈，快门，构图，光与影。

但是，尽管冷军的超写实油画，其“相数”达到了相机级别的相数。但是，作为油画艺术来说，冷军，恰恰做了一个摄影的翻版，充当了摄影这门功能的奴隶！其笔下真的太缺少艺术灵魂了，同样，王沂东画家，也是写实画家，但是他的画笔下的女人，可以说个个都有灵魂。

照片好在哪里？照片的形成，指用感光纸放在照相底片下曝光后经显影、定影而成的人或物的图片。

而“照片”这个说法，我的解读，通常为我们日常生活中，一个家庭成员出去旅游，正常镜头下出来的那个成像叫照片。犹如今天的手机功能都达到相机功能，微信朋友圈中常常见美女，即便吃个饭，也来个镜头，放到微信朋友圈。那就是我解读的一个现实生活中的照片，和一些证件照片，合影照片，历史照片，新闻照片。。。

世界第一张照片是1828年的《窗外的屋顶》。

像李少白这样的摄影家镜头下的，及“好照片好在哪里，跟李少白学摄影”这样的话题，理应称为摄影作品话题了！所谓的摄影作品，顾名思义，是带有一种对摄影艺术追求的一个责任使命感去学，去拍摄。

比如我吧，尽管二十多年没碰过相机，但是，依然有一种摄影使命感要去完成。也就是内心理早已订下个计划，退休后，伙同一个专业摄影工作者，还要一个年轻美女一起同行，乡间小路，江河大川，搞个二人行三人行摄影展，也算对自己从亊文化艺术工作的一个交待吧，哈。。也算来到这个世上没有白来；毕竟我也对得起自己那个“第一期摄影黄埔生”没有白上吧。

照片，这个说词，更多的是让我想到的是，比如：

巴金 《灭亡》第一章：“在这堵墙壁底下正中挂了一个大镜框，里面有一个四十多岁的慈祥的妇人底照片。”

魏巍 《东方》第四部第十二章：“一揭开，里面都是曲曲弯弯的外国字，还夹着一张西洋年轻女人的照片。”

爷爷去世后，奶奶总是坐在书桌前，擦拭着他的照片；

一张老照片激起了她感情的波澜//看到照片里英姿飒爽的哥哥，妈妈欣慰地笑了//这张照片已经模糊不清，无法辨认了；

他对着妈妈的照片忏悔自己的过错；

由于时间久远，照片上的人物已经模糊了；

睹物思人，这些老照片使他想起了很多伤心的往事；

这张老照片唤起了妈妈对往事的回忆；

这几张记者拍摄的照片，捕捉到了运动健儿在赛场上拼搏的精彩瞬间；

这张照片对小红来讲非常珍贵；

这张照片记录了姐姐被授予学士学位时的情景；

灯下，他凝神地注视着桌子上的一张照片；

为了防止他人冒名顶替，准考证上必须贴上考生照片；

我送给老师一张照片，作为临别纪念；

从卫星拍摄到的照片可以推测月球上有水存在；这本书中夹有一张已经有些褪色发黄的老照片；

爸爸收集了许多老照片，每一张照片都有一段感人的故事；

你送我的这张照片，对我来说比什么者珍贵；

用这种快速胶卷，照片仅用一分钟就会显影；

这一幅幅血泪斑斑的照片，正控诉着侵略者的杀人暴行。

以上是我个人对“照片”说词最好的解读。那么，好的摄影作品，她又好在哪里呢？

哈。。这个话题，如果仅用这本书里的摄影艺术语言的解读，还远远不够！

（待续）