《人像·凝视：100幅精彩人像作品解读》读后感1600字

摄影的语言

（木生林 感言汇集）

《人像 凝视：100幅精彩人像作品解读》（中国摄影出版社 2012年出版 作者:曾星明）告诉读者如何来阅读照片。每当我们欣赏到一幅动人的照片，往往会情不自禁地发出轻轻的赞叹。然而，令人遗憾的却是往往不能用语言来描述。本书分享给我们的是摄影的语言。

摄影艺术是捕捉美感的瞬间，虚与实的对照，直线与圆弧的组合，光与影的对比，色彩与灰度的映衬，留白的想像，构图的平稳。画面是视觉的盛宴、思想的火花、心灵的招唤。

人类的诉求呈现在文字语言与身体语言的表达上。用文字语言来表达的一种方式叫文学，用身体语言来表达的一种方式叫摄影，借于文字与身体语言之间的一种视听觉表达方式叫电影，还有一种抽象的听觉表达是音乐。它们升华为人间的艺术。各种的外在表象用多样的具象或抽象的语言方式来表述人间的内心诉求。

一幅好的照片，承载着人间的记忆，却无法用具体的语言来表述，的确让人感受到是一件非常憋屈的事情。最后，终于憋出来这么一句话：我的眼泪都要流出来了。

能够来到人间走一回，最令我感到有趣、有意思、最有能量的是人类具有情感。假如人类丧失了情感，就好比智能手机、智能电脑、智能汽车，智能技术再发达无比，地球再完美无瑕，世界再力量无限、天下再富庶有序，人类丧失了情感也就不成为人类。人类不具备情感，无论如何，我也不愿意成为人类的。摄影便是把人类的情感展现出来的一门视觉艺术。

“摄影是一种追魂的艺术。”而灵魂尽显在眼神一瞥的刹那间。

孩子的眼睛是透明的，在他的眼里整个世界是透彻的；孩子的目光是清澈的，整个世界都在他的眼底呈现；孩子的眼神是惊诧的，探照着整个世界的变化。

人像摄影是以肢体或表情的摄影语言或图片信息展现给读者的。男人更多是用视觉（具象）来感受的，女人更多用直觉（抽象）来感受的。假如是这样的话，那么，女人更多通过文字语言（话语）来表述，男人更多通过画面语言（图片）来表述。我想，摄影的画面语言是男人赋予其神韵，文学的文字语言是女人赋予其神奇。

身体语言通过摄影的表象呈现出来，通过摄影的语言透视出人的内在心理。

摄影作品是一件充满灵性的艺术，灵性中的美感，美感中的灵性。一瞬间的永恒凝聚着摄影师的心灵与画面的灵性。

一幅摄影的画面拍得好，视觉效果好，还是一篇诠释文字写得好呢？摄影是一门技术，语言也是一门技术，两者一结合便成为了艺术？摄影表述不出来的用文字，文字表述不出来的用摄影。画面感无法用语言表述的叫做只可意会，语言感无法用画面描述的叫做不可言传。

哲学是生命中的悲欢离合，诗词是生活中的油盐酱醋；宗教是生命中的生老病死，文学是生活中的锅碗瓢盆；历史是生命中的来路归途，地理是生活中的吃喝拉撒；政治是生命的尊重，科学是生活的自尊。

摄影的技术与摄影的语言留给读者的与其说是一幅艺术作品的记忆，不如说瞬间给予读者的是震撼人心的感动。

倒逆光与逆光好比是阳刻与阴刻的效果，人的点在于矛盾的冲突。

时代的变迁在女人的身着装扮上可以找到记忆。

不是用眼泪来呈现苦难，而是用欢笑来表达苦楚，往往更加令人心酸。苦难的幽默蕴含着内心的坚韧，脸上表露出多少笑声，心里便流下多少泪水。

构图的独具匠心在于，在不平衡中找到平衡，在不平静中找到平静，在不危险中找到危险，在不光明中找到光明，在寒冷中找到温暖。智慧的语言最好的诠释便是在黑暗中看到别人看不到的亮点。

令人难以想象的是一幅构图简洁的摄影画面却具备了穿透人心的力量。

画面中提供的信息量是一幅摄影作品的原动力来源。

无法用语言表达的看不出的力量更具震撼人心。

曾星明语录：

人像摄影作品只有重视和善于捕捉被摄者在瞬间表现出的能反映内心世界与情感的眼神，画面才具感染力。

我们面对镜头的力量感来自于对自身描述的调整。我们本不需要那么在意的在意中，实际上接近着对永恒的期待，下意识地在身体里给予眼神帮助。

镜头中不是缺少情趣，而是缺少发现。

2018.11.20