《学钢琴，绝不能走这些弯路！：学琴者必备的35个实用小理论》读后感1400字

作者文风幽默，写的很实在，也解答了我很多关于学钢琴与时俱进的疑惑。做什么事情都是相通的，收获很多。

下面是书中划线部分书摘。

最近汤圆总是点歌，间接培养妈妈创作。弹小花猫，弹萱萱姐姐，弹汤圆哭了，弹汤圆笑了，弹汤圆睡觉了。~使出想象力，让她体验音乐这种表现形式

对于培养乐感比较重要的一点，就是要经常提示学生弹的音乐是有意义的，也就是通过提醒来让他学会从声音当中去辨别形象，然后表达形象。平时上课也可以通过音乐赏析的方式来启发学生。刚开始，学生能力还比较弱的时候，可以采用老师讲故事、学生来补充的方式，讲到关键的情节，让学生想想后面会怎么样啊？逐渐的，学生对音乐感受更敏锐了，就会更多地参与进来。

感性思维的训练真的很少 艺术可以弥补一部分

我们目前的教育中缺少感性思维的训练

学琴就像学一门语言，或者学画画，找到一种表达自己的方式，与自己和世界交流。

真正重要的是，你是否在学琴的过程中感觉到自娱自乐了？是否时时感到离你想要的音乐更近一些了？只有认准了这个目标才是正路。如果你的琴声连自己都打动不了，你的音乐还有什么前途呢？

视奏和即兴

作为钢琴老师需要特别加强的，一是视谱能力，二是即兴伴奏能力。

理解乐曲的灵魂 表达诠释出来

钢琴由于本身的发音原理，音色偏冷和硬。在钢琴上歌唱，也就是尽可能挖掘出钢琴温暖、人性的一面，需要演奏者发自内心的爱。反过来说，在追求歌唱性这条路上走得越远，对音乐也会越来越热爱吧。

理解乐曲的灵魂 表达诠释出来

钢琴由于本身的发音原理，音色偏冷和硬。在钢琴上歌唱，也就是尽可能挖掘出钢琴温暖、人性的一面，需要演奏者发自内心的爱。反过来说，在追求歌唱性这条路上走得越远，对音乐也会越来越热爱吧。

有意思的是，当我们被悲伤的音乐感动之后，并不会被音乐中的悲伤所感染，之前生活中的不快反而能够看开了，整个人更加超脱了。生活中的坏情绪是无法避免的，但是可以避免被坏情绪所左右，所控制。悲伤的音乐能让人感受到自己与那份坏情绪之间的距离感，在距离产生美的同时，也让你更加看清情绪本身。所谓“当局者迷，旁观者清”，当你像旁观者一样感受到音乐中的悲伤之后，大概就能正视自己的那份悲伤了吧。

作为音乐教育工作者，最重要的职责便是培养学生建立良好的审美趣味。

她在启蒙教材中编入了类似二十世纪风格的音乐，比如so，re，mi，fa，sol五个音一起弹的曲子，还有踏板运用其中

而真正能坚持下来的人，对他们来说并不存在“坚持”这个词。因为他们心中没有“放弃”这个词，对他们来说必须做下去，一直做下去，他们得到的是真正的自由。

对大多数人来说，对音乐的喜爱都是与生俱来的，因此多数人都对“乐器之王”钢琴喜爱有加，因为不仅有着丰富的表现力，还特别高端洋气上档次。想要彻底消灭对于钢琴的兴趣其实还真不是一件易事，这需要持久战才行。

最后，我还想补充一句，想要成名无非是因为想要得到更幸福更快乐的人生，但是俗话说得好，人怕出名猪怕壮，事实上成名并不一定能给人带来幸福与快乐，像郎朗钱是赚得多，但是一年到头就没几天歇着，这肯定不是凡夫俗子想要的幸福人生。

就像对付生活中其他许多问题一样，live with it，与问题平静相处。生活就是这样，总会遇到无穷无尽的问题，若是有一天什么问题都没有了，倒成了最大的问题。因此，面对问题，我们在积极寻求解决方案的同时，保持良好的心态更为很重要。万一问题解决不了也没关系，我们的生活还要继续。