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1. 描写山和水的优美句子

王维的山水田园诗

《鹿柴》：空山不见人，但闻人语声。返景入深林，复照青苔上。

《辛夷坞》：木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开自落。

《山居秋瞑》：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

《鸟鸣涧》人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

《渭川田家》一诗：斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然歌式微。

田家行

2. 亲近水的优美句子

1、当凉风习习低拂过水面的时候，水上顿时会出现一条瞬间即逝的狭长的银色薄箔。

2、夏天的小河，热热闹闹。老人在岸边钓鱼；小孩子们在河里捉小鱼、小虾；大人们带着孩子们在河里游泳……河面上溅出一朵朵雪白的浪花，小河两岸的笑，传遍了整个山丘。

3、嘉陵江像匹墨绿的缎子，在月光下抖动。

4、、春天，小溪叮叮咚咚地流淌，像多情的少女哼着婉转美妙的歌儿。清澈见底的小溪中，条条鱼儿悠闲自得地在溪中游着，令人不禁要停下瞧瞧。溪水流到中心时，有几块大石子，黑黝黝发亮。溪水撞击、水花四溅，又增添了几分乐趣。

3. 描述山水的优美句子有哪些

1、水的流动，却更像是智慧的追求，个性并且张扬，流动便是它惟一地宿命。它并不会思索着怎样直面挡路的顽石，而是轻柔的绕开，只让几缕青苔去教会顽石流水的意义。它也从不化解，任由飘零的树叶，人类的污秽随着水流逝，却从不允许它们在水面上发芽，只叫无尽的孤独告诉他们水流的意义。在水的心中，无彼无此，遇曲遇直，一颗痛苦的小石子，就会换来水的澎湃。

2、山之仁，在于涵纳了苍天古木，也收容了遍野小草；孕育了豺狼的凶吼，也滋护了弱小的悲啸；或者环抱双手，让流水变成湖泊，或者裂开身躯，让瀑布倒挂前川，山谦卑地静立着，缄默地忍受着时间的风沙辗转的痛苦和人类的姿意给他的挫折。

3、情系江南山水间，无尽相思最永远。真情本美丽，来自水云间，天若有情梦明月，甘为做月老。梦里爱江南，竹船湖水边，一支情歌两人唱，笑的是玉莲。湖水情悠悠，竹筏俏连连。湖中鱼儿悄悄游，醉人的是远山一片。

4、虽然我喜欢高高的山，但相比之下，我更喜欢那清幽的山泉，在山的缝隙中，山泉流了出来，清清的，凉凉的，甜甜的，每一滴泉水，都经过了多少山石的过滤，才有了这清凉的山泉，它们吸天地之灵气，又把清凉带给了大地；它们汲日月之精华，又把甘甜带给人们。那清凉的水啊，带给人们快乐，带给人们凉爽。

5、山和水并行着，让灵魂在岁月的风沙中磨练轮回遭遇。“你为何要一直流动呢？”山问，“难道万顷良田不值得你孕育？难道万千挫折不值得你面对？难道万种痛苦不值得你化解？”水没有回答，只是依然把痛苦放大，卷起千层浪，淹没村庄，狰狞得张扬。

6、清水河，画一般：堤上，小草密密匝匝，在阳光下争绿斗艳；岸边，一棵棵柳树排成行，柔软的枝条垂在明镜似的河面上；水中，小鱼成群，有的轻游，有的蹦跳，有的贴在河底，一动也不动；河面上，燕子飞来飞去，唧唧地叫个不停，还不时地用翅膀拍打着水面。

7、山水清渺渺，故乡诗意好，相信鸽子飞翔的天空充满微笑。江南风情赛南海，满满的故事里写着路迢迢。夏日清风徐徐，姑娘欢歌笑语，清风掠过你的发梢，燕子呢喃，黄莺儿啼叫，时光匆匆地脚步里记录了无限美好。

8、山，绵延绵亘；山，险峻挺拔；山，巍峨挺立；山，气势磅礴，让人想起五岳；山，新奇秀丽，令人忆起峨眉；山，犹如令万人敬仰的圣贤，沉稳是他的天性，不露声色地诠释着生命的博大，生命的肃穆，生命的庄严。

9、优美逶迤的山岭，蜿蜒盘旋，犹如一条正在酣睡的巨龙。俯瞰足下，白云弥漫，环观群峰，云雾缭绕，一个个山顶探出云雾处，似朵朵芙蓉出水。

10、沿河两岸连山皆深碧一色，山头常戴了点白雪，河水则清明如玉。在这样一条河水里旅行，望着水光山色，体会水手们在工作上与饮食上的勇敢处，使我在寂寞里不由得不常作微笑！

4. 描写山和水的优美段落

桂林山水甲天下，阳朔堪称甲桂林。

群峰倒影山浮水，无水无山不入神。 不愿做神仙 愿做桂林人---陈毅 我到过世界上80多个国家的100多个城市，没有一个像桂林这么美丽的-- 尼克松 江作青罗带，山如碧玉簪。

千峰环野立 一水抱城流 城在景中 景在城中 城景交融 漓江春水绿悠悠 细雨昊天结伴游 两岸奇峰看不尽 碧莲峰下泊行舟 ------董必武1959年游阳朔作 水如罗带山如屏 奇秀莲峰古有名 东岭朝霞新面貌 锦绣河山寿阳城 -----美术家帅础坚1960年 古代碧莲峰又称寿阳山，因此阳朔又称寿阳 陶潜彭泽五株柳 潘岳河阳一县花 两处怎如阳朔好 碧莲峰里住人家 ----唐代校书郎 尚书郎沈彬 桂林山水甲天下 阳朔堪称甲桂林 群峰倒影山浮水 无水无山不入神 -----爱国志士吴迈1935年 带字石刻为清朝阳朔知县王元仁于道光甲午年（公元1834年） 王元仁相传为王羲之后裔 带字高5。73米 宽近3米 “一带河山 举世无双 少年努力 万古流芳” 九马画山 自古山如画 而今画如山 马图呈九首 奇物在人间 -----清人徐云 莲峰钓石开诗境 渔火朝霞入画图 古寺重光千载梵音流逸韵 碧莲叠翠一江清景展新图 画窗八景： 鉴寺遗踪 朔城佳境 双峰锁江 古榕藏猫 东岭朝霞 白沙渔火 南厄古道 碧莲叠翠 西郎何事面西方 欲会东郎隔大江 自古良朋时一遇 东郎未会恨斜阳 鸟语君行早 花香客去迟 争道桂林好 岂知阳朔奇 无山不如画 到处总相宜 阳朔风景甲天下 天下风景数兴坪 人家都在画图中 风景尽在西街中 天下风光数桂林 岂知阳朔更怡情 荔乡山水几清幽 山外青山楼外楼 虎吞金钗落碧水 大光亭下月移舟 中国的山水田园诗源远流长，诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，辽阔的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静悠闲生活的向往.早 在《诗经》中就有描写山水田园的诗句，后来至陶渊明全力写田园诗，是田园诗的第一座丰碑，南朝的谢灵运，谢眺等诗人大量写山水诗.此后，山水田园便成了诗人们经常表现的题材.到了盛唐 时代，山水田园诗进入了繁荣时期，出现了以写山水田园诗为主的诗人群，人们称之为"山水田园诗派"，主要代表是孟浩然和王维，此外还有储光羲，常建，祖咏，裴迪等人.盛唐诗人继承了前代 山水田园诗人的成就而又有新的发展，其笔下景物不仅具化工肖物之妙，又能以清新的语言传田园之趣味，山水之精神.在山川风物中融入诗人的感情，即景会心，浑然天成. 山水田园诗的盛行有它的社会基础和思想基础.唐代开元，天宝年间，经济空前繁荣，社会安定，南北统一，给人们提供了怡情山水的物质条件，使人们能四处游览，对自然美的鉴赏能力也不断提高，漫游之风在文人中间吹开.另外，隐逸之风在唐代也很盛行，唐代士人把隐居待仕当作与应举求官并行的政治道路，而隐士的生活正是与山水田园分不开的.加上统治阶级内部的矛盾斗争，使得一些文人身在官场而心存江湖，向往到山水田园中荡涤污浊，平息纷争，求得安宁.这些构成 了山水田园诗流行的基础. 鉴赏山水田园诗可重点从以下两方面把握： 一，体味诗歌情景交融的意境 意境是诗的核心，意境的把握是诗的形象的深层理解和感悟.中国古典诗词最常用的艺术手法就是通过形象或描写的景物来抒发感情，或借景抒情，或融情于景.自然景物一经诗人摄人笔端，就必然会带上诗人的感彩，为表达诗人的特定感情服务，从而使诗歌产生意境.体味诗歌的意境，要能把握诗中描写了什么样的景物，什么样的生活画面，画面组合所表现的情境氛围，或恬淡宁谧，或清新淡雅，或明丽绚烂，或雄浑壮丽，从而把握诗歌的感情，或是热爱自然钟情于山水，或是淡泊宁静，不与世俗同流合污的高洁的情怀，或是对污浊官场的厌恶，对隐逸生活的向往，或是复返自然后的一种宁静闲适的生活情趣等. 鉴赏示例一： 村夜 自居易 霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝. 独出门前望野田，月明荞麦花如雪. "霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝"两句写景，信手拈来，气氛淡雅凄清，给人寂寞萧条之感，从侧面反映出诗人的孤独寂寞的感情，寓情于景，而非直接抒情.寂寞的诗人"独出门前望野田"，似乎想凭此排解烦闷，"月明养麦花如雪"，写景转为轻快明丽，诗人的心情肯定也立即欣慰. . 全诗前后的写景，色调气氛不同，形成鲜明的对比.诗人巧妙地借助景物色调的变化，反映出诗人情绪的微妙变化.转换灵活自如，不着痕迹，朴实无华，浑然天成. 鉴赏示例二： 辋川闲居赠裴秀才迪 王维 寒山转苍翠，秋水日潺瑗. 倚杖柴门外，临风听暮蝉. 渡头余落日，墟里上孤烟. 复值接舆醉，狂歌五柳前. 这是一首诗，画，音乐完美结合的五律.首联和颈联写景，描绘辋川附近山水田园的深秋暮色，以寒山，秋水，落日，孤烟等富有季节和时间特征的景物，构成一幅和谐静谧的山水田园风景画. 但这风景并非单纯的孤立的客观存在，而是在画人的眼里，人在画图中，一景一物都经过诗人主观的过滤而带上了感彩.颔联和尾联写人，刻画诗人和裴迪两个隐士的形象，柴门之外，倚杖临风，听晚树鸣蝉，寒山泉水，看渡头落日，墟里孤烟，神态安逸，闲情潇洒，既赏佳景，更遇良朋，辋川闲居之乐，至于此极啊！风。

5. 关于山,水的诗句,或是词句

王维在隐居辋川时，曾创作了一批精美的山水诗。

他自编为《辋川集》，收入他和友人裴迪互相唱和的五言绝句各二十首，内容主要是描写辋川别业附近的风景，抒发隐居生活的情趣。先看其中的《辛夷坞》：木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。寂静的山涧里，辛夷花自开自落，自生自灭，不假外物，不关世事，也无人知晓。

这是一个远离尘嚣的世界，也是诗人王维主客观契合一体的独特意境，简直就是佛家空无寂灭观念的象征境界。所以明代文论家胡应麟说，此诗是“入禅”之作，“读之身世两忘，万念皆寂。”

（《诗薮》内编卷六）王维在这里所创造的意境，生于象外，是一种诗境与禅境的合一体，它具有极大的暗示性和极强的艺术感染力。能取得这种艺术成就，不能不说是得利于他对佛学的钻研及佛教思想方式的熏陶。

王维被后人称作“诗佛”。他早年即相信佛教。

母亲崔氏持戒安禅三十余年。王维和弟弟王缙“俱奉佛，居常蔬食，不如荤血”（《旧唐书·王维传》）。

王维于31岁时，妻亡不再娶，孤居一室，屏绝尘累，“迥无子孙”（《责躬荐弟表》）。他还撰有多篇有关佛教的诗文，对佛学有较高的造诣。

在唐代的佛教流派中，王维信仰的是禅宗，而且主要是信仰南宗禅。南宗禅是佛教思想与中国本土的儒道思想相结合的产物，它的那套随缘任运的人生哲学，为中国士大夫知识分子提供了最新的最完备的处世良方。

而南宗禅的某些修持方法，又和中国特色的诗歌创作有相通相似之处。宋代文论家严羽说：“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟”（《沧浪诗话》）。

妙悟即是对禅的识见力，也可表现为对艺术的感受力。诗和禅都需要敏锐的内心体验，都重启示和象喻，都追求言外之意。

南宗禅讲“顿悟”，常使用形象的表达方式传法，特别强调直觉、暗示、感应、联想在体悟中的作用。王维参禅有得，自然对这种把握世界的方法深有体会。

他把自己对佛法的理解融汇到人生观中，把宗教情感化为诗思，创造出一种“空”、“寂”、“闲”的诗的意境。禅宗崇尚山林胜景的风格，也对王维自觉地亲近山水，发掘山水的美学价值，具有引导和启示作用。

王维在《竹里馆》一诗中这样描写他的内心体验：独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。

诗人独坐在幽深的竹林里弹琴长啸，无人知晓他的存在，只有明月来相伴。大自然最了解他内心的孤独，明月的清辉带给他一种寂静的快乐。

物我合一而物我两忘，禅意与诗情水融。《鹿柴》也是这样的：空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。空山里寂静无人，只听见深林里飘荡着断续的人声，一缕夕阳透射在密林深处的青苔上，是那样的恍惚而凄清。

这正是王维所追求的那种远离尘嚣的空寂的境界，虽然孤独，却也蕴藉。清代王渔洋说，王维的这类小诗“字字入禅”，“妙谛微言，与世尊拈花，迦叶微笑，等无差别”（《蚕尾续文》）。

也就是说，王维的这类山水诗具有禅趣、禅悦、禅味，言有尽而意无穷，传达出了禅的意蕴。自然，也就充分表现了诗人对山水美景的独特品味。

王维并不一定只到渺无人迹的所在去寻求禅意，他也把眼光射向茫茫大千世界，射向热闹的农家生活：新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。

白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。

——《新晴野望》一场春雨，洗涤尘垢，景象一新。农事正忙，人和景物都沐浴在清新的空气中。

“白水”二句把近景和远景组成有层次的画面，水色明亮，峰峦碧翠，光和色的对比十分和谐。表面上，我们看不出这首诗的禅意。

实际上，那场春雨多象是佛家净瓶倾下的圣水，把万物洗涤得明净空灵。只不过万物把禅境和诗境融会得太妙了，他并没有让禅理压倒诗趣。

当然，我们关注的是那种对农家生活的赞美之意，欣赏的是山水美的灵光，而不必孜孜求其禅理。王维是一位诗歌、音乐、绘画、书法兼长的多才多艺的文化巨人。

宋代大文豪苏东坡说：“味摩诘（王维）之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（《书摩诘蓝田烟雨图》）其言精辟，切中肯綮。

王维是唐代一位有成就的山水画家。他用萧疏清淡的水墨笔法作画，创水墨山水，自成一家，被后人称作山水画南宗的开山祖。

他的绘画强调写意，追求神似，表达主观情致，故“画物多不问四时，如画花往往以桃杏芙蓉莲花同画一景”，“难可以形器求也。”（沈括《梦溪笔淡》引张彦远语）所以，王维又被称为中国文人写意画之祖。

绘画能得神似，也就有了诗的情韵和意趣，即画中有诗。用这种绘画思想去凝视自然山水，发为咏叹，造境入诗，必然诗中有画的神韵。

王维在绘画、音乐、书法方面所具有的深厚艺术素养，使他在诗歌创作时，比一般诗人更能精确地、细致地感受到和捕捉到自然界美妙的景色和神奇的音响以及大自然的千变万化，并将之诉诸笔端。也更会用辞设色，注意诗歌音调的和谐。

诗中有画的意境，诗中有音乐的流畅，诗中有书法的变化。这样就无形中形成了他独有的“诗中有画”和“百啭流莺，宫商迭奏”的诗歌艺术风格。

我们在欣赏他的山水诗时，应紧紧把握这个特色。王维善于概括地抒写雄奇壮。