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艺术马蒂斯的简介

亨利·马蒂斯百科名片

是法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。

他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。

21随时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。

用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。

中文名：亨利·马蒂斯

外文名：Henri Matisse

国籍：法国

民族：法兰西

出生地：法国勒卡多小镇

出生日期：1869年12月31日

逝世日期：1954年11月3日

职业：画家

简介

自画像(1906)马蒂斯生于法国。

父亲是个商人，母亲曾做过陶瓷厂的画工。

少年时代的他在维尔曼杜瓦度过，中学毕业后他遵照父亲旨意赴巴黎攻读法律，完成学业后，他回到家乡附近的圣-康丹，在一家律师事务所当上了办事员。

21岁那年，他患阑尾炎而住进医院，为了打发无聊时间，母亲送给他一盒颜料、一套画笔和一本绘画自学手册作为礼物。

在画画当中，马蒂斯平生第一次感觉到“自由、安宁和闲静”。

对他影响最大的老师是奥古斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau,1826-1898），可以说是莫罗塑造了马蒂斯。

莫罗曾对马蒂斯说过“在艺术上，你的方法越简单，你的感觉越明显。

正是这句话引导了马蒂斯绘画风格，使他能够用简捷的线条和鲜明的色彩塑造出他所构想的一切，对他终生的艺术创作产生了深远的影响。

在1905年的秋季沙龙里马蒂斯率领野兽派—走上声名大噪之途，在那次沙龙中他展出了“开着的窗户”和一幅马蒂斯夫人的肖像，题为“戴帽子的妇人”。

“开着的窗户”也许是第一个主题达到充分发展的例子，马蒂斯的余生，一直偏爱着这种主题。

它只不过是墙面的一小部分，窗户占了一大片地方。

窗扉对着外部世界大大敞开—阳台上摆着花盆，还长着藤蔓，然后就是大海、天空和船只。

这里的内墙和窗扉，是由一条条宽宽的竖条构成，用了鲜艳的绿色、蓝色、紫色和橙色；户外世界，则是一片鲜艳的小笔触构成的装饰华丽的图案。

笔触从绿色的小点，扩展到笔触更宽一点的淡红色、白色，还有海和天空的蓝色。

由于“戴帽子的妇人”在形式上进行了舍弃，所以比“开着的窗户”引起了强烈的轰动。

颜料不分青红皂白地铺在画面上，不仅仅是背景和帽子，还有这位妇人的脸部、她的容貌，都是用大胆的绿色和红色的笔触，把轮廓勾勒出来的。

马蒂斯是一个善于吸取各种艺术门类的优点的人，他研究东方地毯和北非景色的配色法，发展成一种对现代设计有巨大影响的风格。

“餐桌”是他1908年的画作之一，从这幅作品我们能够看见马蒂斯把眼前的景象改变为装饰性的图案。

糊墙纸的设计花样和摆着食物的台布纹理之间相互作用，形成这幅画的主要主题。

连人物和穿过窗户看到的风景也变成这个图案的一部分。

那位妇女和树木的轮廓大为简化、甚至歪曲其形状去配合糊墙纸的花朵，也显得完全协调一致。

在这幅鲜艳色彩和简单轮廓的画中，我们还能够看出儿童画的某些装饰性效果。

马蒂斯是野兽派当之无愧的领袖人物。

但\"野兽派\"时期只不过是马蒂斯艺术生涯中的一个短暂时期，马蒂斯的独特风格则主要是他在\"野兽派\"时期之后渐渐形成的。

马蒂斯认为艺术有两种表现方法，一种是照原样摹写，一种是艺术地表现。

他主张后者。

他说：\"我所追求的，最重要的就是表现…．我无法区别我对生活具有的感情和我表现感情的方法。

马蒂斯一生都在做着实验性探索，在色彩上追求一种单纯原始的稚气。

他向东方艺术吸取了许多平面表现方法，画面富于装饰感。

在学习东方艺术的过程中，他从原来追求动感、表现强烈、无拘无束的观点，渐渐发展成追求一种平衡、纯洁和宁静感。

他后来自己评价自己的作品说：我的作品\"好象一种抚慰，象一种稳定剂，或者象一把合适的安乐椅，可以消除他的疲劳，\"马蒂斯认为无论是和谐的色彩或不和谐的色彩，都能产生动人的效果，他还认为，色彩的选择应以观察、感觉和各种经验为根本，\"色彩的目的，是表达画家的需要，而不是看事物的需要。

生平

1869年 生于法国南部。

1879年 10岁 进入公学，主要学习拉丁文和希腊文。

1887年 18岁 中学毕业。

父亲把他送到巴黎学习法律，他顺利地通过了考试。

1889年 19岁 正式完成学业后，他回到家乡附近的圣—康丹，在一家律师事务所当上了办事员，他的主要工作是抄写存入档案的资料。

1890年 21岁 患盲肠炎住进医院，为打发无聊时间，母亲送来一箱画具让他临摹箱盖上的图画。

未料想，马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为其一生的转折点。

1891年 22岁 说服父亲，怀抱当一名画家的志向，再次来到巴黎。

马蒂斯先就学于学院派画家布格罗门下。

1892年 23岁 转入象征主义画家莫罗的画室学习。

在莫罗鼓励下，他认真研习卢浮宫的藏画，不间断地临摹各艺术的作品，在巴黎街头写生，探索着自己的艺术道路。

1896 年27岁 他的4幅油画第一次在“国家美术联盟沙龙”公开展出，获得成功。

1898年 29岁 初露头角的马蒂渐成家立业，妻子是个温顺而贤慧的女性，画家夙愿得偿，且在绘画间隙尝试雕塑的创作。

1899年 30岁 马蒂斯的风景画、人物画、静物画已与昔日大相径庭，形体之简洁、色彩之鲜亮，让老师莫罗甚感惊讶。

1896-1904年 是艺术家寻找新方向时期。

马蒂斯内心萌动了革新意念，开始注视印象主义、新印象主义、后印象主义的作品，欲从各种风格汲取营养。

一段时间，他跑到街头、咖啡馆等地画了无数的画，使他迸一步熟悉了色彩的特性，塞尚的技巧又促进他研究新的技法。

1903年 34岁 带有明显“野兽派”特征的作品，便提前出现在他的笔下。

1905年 36岁 巴黎秋季沙龙美术作品展揭幕时，一位名叫路易·沃塞尔的批评家被一幅幅用纯色随意涂抹成的油画惊得目瞪口呆。

室中间有一尊多那太罗的雕像，批评家指着雕像惊呼“多那太罗被野兽包围了

这一句戏言，使西方美术史上出现了一个崭新的流派—野兽派，作为这个潮流的灵魂人物，马蒂斯的大名也不胫而走，蜚声世界。

1903-1906年 野兽派盛行的三年。

这期间反对者的咒骂声此起彼伏，马蒂斯也遭到强烈攻击，幸好有几个收藏家独具慧眼，大量购买他的作品，马蒂斯一时身价百倍。

1906年之后 马蒂斯的艺术创作进入多产时期。

他的个展在巴黎、纽约、莫斯科、伦敦、斯德哥尔摩、柏林等城市辗转展出。

他也借机旅行欧洲、北非，巡礼各地艺术寻求新的灵感源泉。

他成为当时国际画坛最活跃的画家之一。

1914 45岁 马蒂斯年年到南方的尼斯港过冬，在一间闲静的画室里完成了许多作品，室内的女人及静物是他最喜欢画的题材。

1920年之后 马蒂斯扩大了创作领域，他在雕塑、版画、壁画、插图方面的造诣同样展示出过人的才赋。

1930年之后 他的艺术达到高峰，他被同行推为本世纪最负盛名的美术巨匠。

1941年 72岁 马蒂斯患了肠道疾病，经历了两次痛苦的手术，从此病魔就再没离开过他。

身体的虚弱使他再也不能站在画布前作画，于是他又开始了一种新的艺术创作—剪纸。

为了剪出色彩鲜丽的作品，他亲自动手，染出自己需要的彩纸，靠在床上不停地剪。

这位老人仿佛在以孩子的娱乐消磨最后的时光。

虽然他生命的最后两年几乎都是在病床上度过的，但他的创造力却从来没有停息过。

1954年11月3日，马蒂斯逝世在长期居住的尼斯，享年85岁。

马蒂斯(Henri Matisse,1869-1954)

他与毕加索是20世纪最重要的两位画家，出生在法国北部皮卡第地区勒卡托一个药商兼粮商家庭。

1882－1887年间学习法律，后来放弃了法律界的工作，转而学习绘画，在朱利安学院预科班就学于威廉－阿道夫•布格罗门下，1892年考入美术学院，在象征主义画家莫罗的画室学习。

莫罗对绘画色彩的主观性论述，给马蒂斯很大的影响。

莫罗认为：“美的色调不可能从照抄自然中得到，绘画中的色彩必须依靠思索、想象和梦幻才能获得”。

离开美术学院后，受西尼亚克新印象主义的点彩画法影响，作《豪华、宁静、欢乐》（1904），该画取材于波德莱尔的诗篇《西苔岛之游》：“在那里，一切如此美丽而秩序井然，豪华、宁静，充满欢乐。

此画表现出作为色彩画家的马蒂斯那巨大的构思能力。

粉红色、黄色和兰色的色点的组合，充满幸福和欢乐的情调。

这幅画使他赢得了许多青年画家的崇敬。

最初，马蒂斯本人对《豪华、宁静、欢乐》一画中线与色的关系处理不满意，而高更的作品提示他采取一种装饰风格，用弯弯曲曲的阿拉伯式线条所分隔的平面色彩区域的组合，来解决线条与色彩的冲突。

这一成果在他于1905年后完成的‖生活的欢乐‖中体现得更明显。

一群东方闺秀式的女子在景色迷人的海边尽情享受着生命的欢乐。

远景有一群女子围成圈跳舞，而近景裸女的静止姿态与之形成对比。

以视觉艺术的方式表现人间天堂或黄金时代的概念，可追溯到文艺复兴时期。

马蒂斯画中一圈舞蹈者可以在卡拉奇的《黄金时代的爱》（1589－1595）以及安格尔《黄金时代》（1862）等作品中见到。

尽管马蒂斯总是以西方古老的主题为素材，但他的灵感却来源于东方艺术。

这幅画的巨幅尺寸和大胆的色彩，在当时引起了轰动。

西尼亚克在展出前见到这幅画，写信给他一个画友说：“马蒂斯的探索我至今是喜欢的，但现在他对我来说已经堕落了。

在两米半的画布上，他用像大拇指般粗的线条勾勒出一些奇怪的人物，然后在整个画面上覆盖以平涂的、相当确定的色彩。

这是一种纯色—看上去真令人恶心。

岂知马蒂斯的这一作品被现代艺术史证明是20世纪先于毕加索《阿维尼翁少女》的第一幅力作。

它体现了野兽主义的美学观念，那就是大胆的色彩、简炼的造型，和谐一致的构图以及强烈的装饰性趣味。

1905年秋季沙龙上，马蒂斯展出的作品除这幅画外，还有两件：《开着的窗户》和《戴帽的妇人》。

热情洋溢的强烈色彩似乎已经挣脱冷酷的外形的束缚，比高更、莫罗和贝尔纳更加前进了一步。

1908年，马蒂斯发表了他的《画家札记》，生动地论述了自己的艺术观，对现代绘画影响极大。

他说：“奴隶式地再现自然，对于我是不可能的事。

我被迫来解释自然，并使它服从我的画面的精神。

如果一切我需要的色调关系被找到了，就必须从其中产生出生动活泼的色彩的合奏，一支和谐的乐曲。

颜色的选择不是基于科学（像在新印象派那里）。

我没有先入之见地运用颜色，色彩完全本能地向我涌来。

“我所梦想的艺术，充满着平衡、纯洁、静穆，没有令人不安、引人注目的题材。

一种艺术，对每个精神劳动者，像对艺术家一样，是一种平息的手段，一种精神慰藉的手段，熨平他的心灵。

对于他，意味着从日常辛劳和工作中求得宁静。

他毕生的作品，包括后来在两次世界大战期间的作品，无不贯彻了这种精神。

例如《红色的调和，食桌上》、《弹吉他的少女》等。

1927年，马蒂斯获美国卡内基基金会的奖金，赴美国旅行，并创作了著名壁画《舞蹈》。

晚年因风湿病不能执笔，便以彩纸剪贴作装饰性画面，别具特色。

为了研究人体，马蒂斯借助于雕刻。

他一生创作了大约70件雕塑作品，以粘土来塑造人物，有助于他更好地将坚实的形体压缩在二维的平面上，从而取得整体效应。

他说：“这样做是为了构成，为使我的感觉条理化，发现适合于我的风格。

当我在雕塑中发现它时，它在绘画上便帮助了我。

这个时期的代表性作品是《奴隶》。

这个“奴隶”的姿态令人想起罗丹的《行走的人》。

这里似乎给人一种预兆，马蒂斯的雕塑正在从传统性向现代性转变着。

马蒂斯对雕塑艺术所贯注的极大热情，如同他在绘画中使用着饱满、单纯的色彩一样，他希图做到体量和形态“本能地向我涌来”。

1907年所作的《斜倚着的裸体I》，是将他同时所作的油画《兰色的人体》“翻译”为雕塑。

后来的《装饰人物》（1908）、《蛇形人》（1909）、《胸前的十字架》（1910）都反映了他在雕塑语言上的探索，对现代雕塑影响极大。

野兽主义作为一场有声势的现代主义思潮，到1908年以后就销声匿迹了。

但对于马蒂斯来说，野兽主义并不意味着他风格的形成，而只是一个开端。

勃拉克后来成为立体派，鲁奥被德国表现主义者邀请参加他们的画展，他成为现代艺术中少有的伟大宗教画家。

而野兽主义中大多数画家在后来的艺术生涯中则变得平庸而默默无闻了。

他们在野兽主义时期爆发出的创造力的闪光在逐渐熄灭。

在野兽主义之后，马蒂斯继续他的探索。

直至1920年之前，他采用各种自由的手法创造一种新的绘画空间，而且还经历了短暂的立体主义时期。

著名的《红色中的和谐》（1911）与他早年的印象主义作品《餐桌》相比，似乎又一次显示了马蒂斯的绘画发生的革命性变化。

他抛弃了传统的透视，用色彩关系以及蔓藤花纹的暗示来建立新的空间幻觉，创造了一种充满异国情调的、神秘奇特的新境界。

1907－1910年间，马蒂斯继续在他偏爱的人间天堂、黄金时代之类的享乐主义主题中探索线条、色彩与空间的关系。

...

喜羊羊与灰太狼到目前为止总共有多少集

TV版：

TV（1）

第1部

1、狼来了（上）

2、狼来了（下）

3、大小药丸

4、昏睡果

5、变色狼

6、克隆喜羊羊

7、自爆兵团

8、运动会

9、迷糊草

10、魔笛

11、充气飞船

12、美丽的方法

13、地道战

14、隐形药水

15、我们的校庆活动

16、神奇宝盒

17、复合鹰狼

18、灰太狼的魔术箱

19、强力磁石

20、生日贺礼

21、疯羊菇

22、红太狼入侵

23、声控炸弹

24、电力灰太狼

25、骑士沸羊羊

26、狼叔来了

27、美容顾问

28、谈判陷阱

29、冰河世纪

30、捕羊武器

31、羊博士

32、超级隐身膏

33、功夫表哥

34、蹄印锁和唇印锁

35、自动照像屋

36、灰太狼日记

37、易容水

38、升级的战争

39、发善心

40、机器战警

第2部

41、狼历新年

42、灰太狼二世

43、防狼喷雾

44、粘羊胶

45、火攻羊村

46、牧羊犬灰灰

47、天外来客

48、喜羊羊的礼物

49、变相怪狼

50、自私的懒羊羊

51、呼吸的决战

52、鸟蛋之争

53、懒羊羊的歌声

54、羊毛节

55、灰太狼之死

56、蝗虫危机

57、邪恶藤蔓

58、终级溶解液

59、地雷战

60、荣誉之战

61、穿缝术

62、团团转

63、大力木耳

64、罐装懒羊羊

65、蜘蛛狼

66、红太狼的狩猎计划

67、跳舞鞋

68、泡泡机

69、梦幻牙膏

70、慢羊羊的地动仪

71、青青温泉

72、冬季运动会

73、定身摩丝

74、细菌大战

75、夺命狼牙

76、灰太狼的眼睛瞎了

77、希望煲

78、臭臭弹

79、村长的魔术棒

80、蜗牛迟缓液

81、月圆之夜

82、无线追踪器

83、影子之战（上）

84、影子之战（下）

85、斗牛角

86、时光闹钟

87、明星灰太狼

88、青蛙王子

第3部

89、听话蚕豆

90、白日梦

91、寻宝记

92、暴力留声机

93、称霸森林

94、杠铃与啄木鸟

95、神奇泡泡

96、慢羊羊的奖杯

97、真假诱饵

98、狂牛饮料

99、星月之旅

100、神奇电视机

101、梦中大战斗

102、新大小药丸

103、拔牙攻略

104、环山自行车赛

105、森林女声

106、神奇画箱

107、偷电

108、森林奇幻魔术表演

109、爆炸纸

110、缩水战衣

111、瓶中之神

112、狼表哥来啦

113、慢羊羊的“痴呆症”

114、新亡羊补牢

115、杂耍灰太狼

116、充气衣服

117、核电风波

118、忍者灰太狼

119、致命游戏

120、踩高跷

121、环境保卫战

122、拯救灰太狼

123、无敌拳套

124、驱狼电棒

125、衰老剂

126、快乐薯片

127、青春的回忆

128、遥控天线

129、大象的生日

130、合体狼

131、螃蟹和狼

132、冬羊节“降魔”

133、天狼补月

134、天算不如羊算

135、美羊羊的蝴蝶结

136、魔方锁

第4部

137、送礼老羊

138、新年大桔

139、假牙失踪记

140、狼神传说

141、特效化肥

142、液化灰太狼

143、母鸡套装

144、羊假虎威

145、呼啦圈

146、狼牌丝棉被

147、水源危机

148、龙卷风

149、与狼交易

150、喷射飞行器

151、向着南极前进

152、雪绒花

153、夺草奇兵

154、丢失的记忆

155、充气油画

156、清洁运动

157、拳击擂台赛

158、相反锤

159、甲虫堡垒

160、除草专家

161、红太羊

162、五彩手环

163、劫机事件

164、流动浴室

165、给我一颗小星星

166、纸巾制造机

167、机械护羊犬

168、美酒飘香

169、移动狼堡

170、小秘密

171、灰太狼病了

172、夺钻笨狼

173、恶心饼干

174、蛤蟆国王

175、星球大战

176、喇叭花

177、狼鱼公主

178、小拉链

179、西域刀羊

180、宠物总动员

181、群狼攻村

182、群狼再现

183、打打一叮

184、灰羊羊与喜太狼

185、水上乐园

186、好朋友

187、捉小偷

188、失眠小夜曲

第5部

189、屠羊宝刀

190、漂流记

191、迷之森林

192、迷之森林之精灵宝石(续集)

193、喜羊羊的烦恼

194、了望斜塔

195、呱呱叫的灰太狼

196、追赶太阳

197、棒打灰太狼

198、保护灰太狼

199、高速滑板

200、暴风小羊

201、露营

202、如意汤婆子

203、意志山

204、甜蜜蜜

205、拳头枪

206、蕉太狼的真面目

207、馋嘴大肥虫

208、画出彩虹

209、懒羊羊与鼠小弟

210、拯救大鲨利奥

211、国王回归

212、抓羊娃娃机

213、失物追踪器

214、小塘鹅遇难记

215、报恩记

216、种蕉得蕉

217、幻影英雄

218、勇敢的懒羊羊

219、见习小护士

220、战胜小强

221、青青嘉年华（上）

222、青青嘉年华（下）

223、地下垃圾场

224、七色花

225、考车牌

226、摘星之狼

227、功夫小子

228、变形记

229、代理村长

230、蜕变的虫宝宝

231、小个子

232、我爱皮草

233、沙漠大百科

234、海市蜃楼

235、狼假虎威

236、羊蹄铁

237、石头记

238、鼾声如虎

239、能吃是福

240、恶魔的信

第6部

241、赛龙舟

242、钓羊记

243、火山游记

244、红太狼太太团

245、力量提升机

246、狼族英雄

247、草原三笨侠

248、金耳朵

249、模范学生

250、秘密武器

251、时光倒流五百年

252、羊村夏令营

253、预言笔记本

254、思念就像一阵风

255、拯救村长

256、陶瓷是怎样做成的

257、哀伤的萤火虫

258、面包树

259、懒惰灯

260、寄生虫

261、私人小窝

262、危险勿动

263、诚实雨云

264、开心一枪

265、慢羊羊纪念馆

266、成长的烦恼

267、瞬间移动斗篷

268、比太阳更光亮

269、旅行蚁

270、反狼精英

271、怪兽来了

272、九色霓裳

273、冒牌大力神

274、我是超人

275、自信的懒羊羊

276、一诺千金

277、青蛙公主

278、慢羊羊的笔友

279、灾难屋

280、优点强化机

古古怪界大作战系列（第7部）

281、误闯古古怪界（古古怪界大作战第1集）

282、难听的笑声（古古怪界大作战第2集）

283、潇洒哥与黑大帅（古古怪界大作战第3集）

284、可怕的基因光线（古古怪界大作战第4集）

285、看不见的陷阱（古古怪界大作战第5集）

286、阴险的计划（古古怪界大作战第6集）

287、迷失在地图上（古古怪界大作战第7集）

288、灰太狼的苦心（古古怪界大作战第8集）

289、光明道具（古古怪界大作战第9集）

290、狼子野心（古古怪界大作战第10集）

291、光明道具真的很光明（古古怪界大作战第11集）

292、追赶黑大帅（古古怪界大作战第12集）

293、惹是生非的家伙（古古怪界大作战第13集）

294、巨蛙国（古古怪界大作战第14集）

295、好大的一场雨（古古怪界大作战第15集）

296、计划不如变化（古古怪界大作战第16集）

297、为石头疯狂（古古怪界大作战第17集）

298、螃蟹军团（古古怪界大作战第18集）

299、难以完成的任务（古古怪界大作战第19集）

300、众志成城（古古怪界大作战第20集）

301、邪恶的祭坛（古古怪界大作战第21集）

302、不该忽视的力量（古古怪界大作战第22集）

303、小羊的反击（古古怪界大作战第23集）

304、红太狼重返地面（古古怪界大作战第24集）

305、黑大帅末路狂奔（古古怪界大作战第25集）

306、真假黑大帅（古古怪界大作战第26集）

307、吓唬灰太狼（古古怪界大作战第27集）

308、国师黑大帅（古古怪界大作战第28集）

309、潇洒哥不见了（古古怪界大作战第29集）

310、冰川上的来客（古古怪界大作战第30集）

311、兔子国历险记（古古怪界大作战第31集）

312、大历险（古古怪界大作战第32集）

313、危机重重（古古怪界大作战第33集）

314、假国王的真面目（古古怪界大作战第34集）

315、越狱未遂（古古怪界大作战第35集）

316、跳蚤奇兵（古古怪界大作战第36集）

317、智取花洒（古古怪界大作战第37集）

318、潇洒哥落难（古古怪界大作战第38集）

319、智戏七恶狼（古古怪界大作战第39集）

320、双狼逃离记（古古怪界大作战第40集）

321、羊羊出动

（古古怪界大作战第41集）

322、重回地底世界（古古怪界大作战第42集）

323、蔓延的烙印（古古怪界大作战第43集）

324、好心办错事（古古怪界大作战第44集）

325、谁是内奸（古古怪界大作战第45集）

326、同病相怜（古古怪界大作战第46集）

327、逃亡记（古古怪界大作战第47集）

328、勇救美羊羊（古古怪界大作战第48集）

329、末路狂奔（古古怪界大作战第49集）

330、危机再现（古古怪界大作战第50集）

331、黑大帅的秘密（古古怪界大作战第51集）

332、破碎的亲情（古古怪界大作战第52集）

333、真假投降（古古怪界大作战第53集）

334、双蛋合体（古古怪界大作战第54集）

335、合体大特训（古古怪界大作战第55集）

336、灰太狼大帅（古古怪界大作战第56集）

337、懒羊羊的大危机（古古怪界大作战第57集）

338、超级超人（古古怪界大作战第58集）

339、雪白的灰太狼（古古怪界大作战第59集）

340、草原上的风波（古古怪界大作战第60集）

古古怪界大作战完，接下来是TV（2）

第8部

341、专心芯片

342、警察故事

343、灰太狼的预言

344、谁是大英雄

345、谁动了我的青草

346、出气玩偶

347、我的就是我的

348、花花草草毛毛

349、统一着装

350、凌波仙子

351、预言羊皮卷

352、“月光”小羊

353、打赌

354、来来羊羊屋

355、出奇“掷”胜

356、彩云飘飘

357、没有什么不可能

358、羊皮大衣

359、寒假作业

360、良师益友

361、新年礼物

362、快慢时间钟

363、厄运胸针

364、最佳女主角

365、灵验狐狸

366、同病不相怜

367、痛苦磨练方程式

368、羊肉的滋味

369、美言果汁

370、游戏之王

371、录映带

372、护花使者

373、乖乖小魔怪

374、义薄云天

375、超级助手

376、悠闲假期

377、飞上月球

378、天才头带

379、头条新闻

380、宠宠训练营

381、灰太狼牌垃圾桶

382、跨越08

383、真功夫

384、都是你的错

385、待到山花烂漫时

386、健力小羊

387、至尊懒羊

388、逼婚记

389、我和春天有个约会

390、小小报告机

391、铁金刚村长

392、非常男女

393、公路

394、告密

395、羊寿保险

396、代打贴纸

397、生死时速

398、狼质事件

399、温柔子弹

400、青铜搭档

401、烟花大汇演

402、围巾的诱惑

403、许愿树

404、换牙记

405、都是月亮惹的祸

406、喷火辣椒

407、狂暴之舞

408、健美先生

409、快乐速递

410、梦醒时分

411、灰太狼再婚记

412、杂技明星

413、小强请你不要来

414、捕羊公司

415、IQ零蛋

416、别逗我笑

417、应聘代课老师

418、幸福时光

419、偷袭狼堡

420、百分百可能

421、勤奋围裙

422、入狱计划

423、专业保镖

424、生存大挑战

425、忠实的歌迷

426、厨神

427、逃生训练

428、借冠军

429、我想做个梦

430、德智体药丸

431、聚宝锅

432、成长魔镜

433、羊村是我家

434、军训集中营

435、包包大人犯法了

436、拜干爹

437、百变发型

438、最强对手

439、变声巧克力

440、笨拙的车手

441、三分钟环游世界

442、爱心小天使

443、火星撞地球

444、两只老羊

445、可怕的基因

446、生日愿望

447、安全门

448、贵宾驾到

449、心软喷雾剂

450、懒羊羊叔叔

451、冒险之王

452、美羊羊的生日

453、超级包打听

454、卫生大作战

455、流星雨

456、废物同盟

457、和睦草原

458、三打红太狼

459、凶手是谁

460、永远好脾气

461、重回迷之森林

462、换眼行动

463、包包大人的雕像

464、动物软糖

465、封口胶

466、寻锅记

467、雪狐

468、体育小明星

469、世外草原

470、危险人物

471、我要当班长

472、乌鸦嘴

473、避暑山庄

474、歌神

475、黑房子

476、马桶救地球

477...

《我们的校园》 开头怎么写

我们的校园

我们的学校有花，有草，有树，是一个环境优美，空气清新的大花园。

走进学校的大门，首先映入眼帘的是一栋高大的教学楼。

教学楼的四周种植了四块绿油油的草地，草长得很茂盛，象一块块碧绿的柔软的地毯。

草地旁是两条铺着美丽图案的石子路，石子路旁边栽着两棵大王椰，大王椰枝繁叶茂，象两个忠诚的卫兵守卫着教学楼。

教学楼高约40米，有美术室、微机室、阶梯教室，每一层还有四个普通教室，同学们就在这些教室里学习知识，也学到了做人的道理。

这里的阶梯教室很大，有200多套桌椅，教室正中间是一块长方形的屏幕黑板，黑板正前方的下面是电脑，操作电脑的时候，可以把电脑上的内容打到屏幕上，同学们在这里可以享受到现代化的、直观、形象的教学。

走出教学楼，穿过宽大的足球场，走上一个楼梯，我们就可以看到两块绿草如茵的草坪。

右边草坪有一道密密的榕树围墙，榕树的树叶长得很快，你如果不留心，什么时候榕树连在一块了，你都不知道。

有时候，榕树底下的牵牛花的藤蔓还会伸出头来和榕树做伴，藤上又开花，一片耀眼的碧绿中点缀着几朵紫色的牵牛花，真象极了一幅美丽的锦缎。

左边的草坪则栽满了冬青和不知名的花儿。

走过草坪，我们就来到宽阔的操场，操场两旁栽种着朱槿花、迎春花，每天的课余，我们在操场上玩耍，都能闻到花的香味，使人心旷神怡。

操场两边是台阶，每当学校有文艺汇演，我们就坐在台阶上观看精彩的节目。

看，这就是我们的校园，这是一个充满了欢乐的校园，是一个美丽的校园。

我们在这里学习，生活，快乐地成长。

艺术设计专业理论是什么

网上为你找到的 肯定对题啦，把下面内容好好看几遍大概理解就差不多了。

艺术设计讲义

第一讲 艺术设计的定义

20世纪 美国设计师罗维创立艺术设计中的流线型风格。

飞机、汽车、舰艇等

美国艺术设计师德雷福斯1937年设计的现代电话机原型

环绕我们生活的美也包括造物的美。

造物世界是艺术设计的世界…

一、艺术设计观念的历史发展

艺术设计（design），并不是对象的全部设计，而只是对象的艺术方面的设计。

艺术设计是现代工业批量生产的条件下，把产品的功能、使用时的舒适和外观的美有机地、和谐的结合起来的设计。

作为一种职业，它在20世纪初期诞生和形成。

其理论的基本问题是生产和艺术、效用和美的关系问题。

（一）中国艺术设计观念的形成

1、春秋时代的文献中，有很多记载涉及到艺术设计的观念。

《老子》、《论语》、《大学》

2、战国时期的《考工记》是我国第一部论述手工艺技术的著作，是我国古代技术史最重要的文献。

在我国器物制作史上产生了重大影响。

1、它总结了我国古代的器物制作经验，制定了器物制作的基本原则。

2、它包含着丰富的艺术设计观念。

以车为例，它关于车轮、车厢、车盖和其他部件的制作原则都充分体现了形式遵循功能的观念。

车轮的制作要使使用者感到舒适，用现代术语说，要考虑到人体工程学因素。

木车的制作还要考虑到文化象征意义。

3、明朝宋应星《天工开物》集中国传统文化和科学技术于一身，“天工开物”史“天然界靠人工技巧开发出有用之物”这四个字集中体现了中国传统的造物思想。

4清朝康熙年间李渔《闲情偶寄•器玩部》中的艺术设计观念。

他把器物看做感情的寄托。

他善于通过排列布置，使无情之物变为有情之物。

这样看待器物，就是造物在手而臻化境矣。

（二）西方艺术设计观念的

1、古希腊人理解的艺术包括音乐、绘画、雕塑、手工业、农业、医药、骑射、烹调等。

艺术和技术是不同的然而相互补充的活动。

2、苏格拉底 产生了美和效用的关系问题，苏格拉底把美和效用联系起来，认为没必定是有用的，衡量美的标准就是效用，有用就美。

有害就丑。

3、柏拉图 区分了绝对美和相对美。

他称现实事物的美是相对美，而抽象形式如直线、圆平面和立体的美就是绝对美，是永远的美和为美而美的美。

4、西塞罗继承了苏格拉底关于美取决于功用的观点，认为有用的事物就是美的事物，并把这种观点运用到动植物和艺术中。

区分出有用的美和装饰的美。

5、古罗马维特鲁威《建筑十书》论述了造物活动中没和功用的关系。

提出了建筑的主要原则是“坚固、适用、美观的原则”。

形式美和功能美要保持某种平衡。

6、奥古斯丁 区分出自在之美和自为之美。

自在之美是是事物本身的美，自为之美是一个事物适宜其他事物的美，包含着效用和合目的性的因素。

对艺术设计的启示是艺术设计都是有对象的设计，他应该针对消费者的实际需要。

7、达芬奇 文艺复兴时期的设计的一些产品，体现出艺术和技术的内在的统一。

8、18世纪西方美学家看到美和效用之间的联系。

9、19世纪，随着艺术家对生产过程的介入，器物的设计和制作也被看作是一种艺术。

二、设计活动中的艺术设计

设计作为一种人类有意义的活动，其含义是在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法图样等。

设计的两种表现形态：1 他只是生产过程的内部因素，没有从生产中脱离出来，产品的原型保留在生产这儿的头脑中，生产者也就是设计者。

2 设计是相对独立的活动，生产者根据设计师预先设计的图纸进行加工。

设计和生产的关系：1 设计和生产相适应，他们是一种统一的行为 2 设计适应生产 3 设计独立于生产，但对生产的影响很小，4 设计独立于生产，并对生产产生重大影响，以至于生产服从于设计

艺术设计

三 艺术设计和自主创新

（一）艺术设计的复杂性和变易性

艺术设计的复杂性表现为，它具有多种类型和模式。

类型的多样性，既取决于各国社会经济结构和工业发展水平的差异，又取决于艺术设计对象的差异。

艺术设计活动的复杂性和综合性，决定了艺术设计理论的复杂性和综合性，涉及哲学、社会学、美学、艺术学、经济学、文化学、人体工程学、工艺学等领域。

艺术设计的变易性也很明显。

最初它作为建筑的一部分，最有代表性的是“包豪斯”（意即“建筑之家”）的成立。

后从欧洲移植到美国，20世纪30－40年代，独立于建筑而得到发展。

美国的艺术设计主要是商业性艺术设计，以追求商业利润为目的。

在风格上，它同式样主义处在密不可分的统一中，但游离于功能之外改变产品形式。

50－60年代，德国乌尔木高等造型学校尖锐地批评了美国艺术设计的式样主义，使艺术设计摆脱式样主义。

艺术设计逐步成为既不依赖建筑、又不依赖式样主义的一种独立的活动。

（二）艺术设计是企业集成创新的重要途径

2005年12月举行的中央经济工作会议指出：“要把增强自主创新能力作为科学技术发展的战略基点和调整产业结构、转变增长方式的中心环节。

自主创新有三种方式：原始创新，集成创新，引进消化吸收以后再创新。

基于艺术设计的以上特点，我们认为，艺术设计是企业集成创新的重要途径。

艺术设计作为集成创新，有如下特点：

1．艺术设计具有原型或原生材料，也就是说，它具有供集成的客体。

而供集成的客体，不仅可以是同一种类或者相近种类的物体和现象，而且可以是比较疏远的种类的物体和现象。

不同领域的客体可以组合，甚至不是整个客体、而只是客体的一部分、或者作用原则、功能特征、知觉特征也可以集成为新的统一体。

2．艺术设计具有明确的目的性和强烈的功利性。

发明与此不同，它往往是意想不到地产生的，或者是长期实验的结果。

如：苏格兰人贝尔发明电话是原始创新，美国人德雷福斯设计了电话机的现代款式是集成创新。

3．艺术设计起着进步的加速器的作用，起着某种技术催化剂和社会催化剂的作用。

它把科学家和发明家所获得的发现、规律、原则、材料用于具体的现实，使它们进入工业、技术和日常生活中。

4．艺术设计在集成创新时产生出质量效果。

如：赋予产品以美和舒适的属性。

第二讲 早期工业时期的艺术设计

艺术设计作为一种职业，产生于20世纪初期。

英国人威廉•莫里斯和罗斯金被后人追溯为艺术设计的先驱者。

在19世纪末期发生的手工艺设计向工业艺术设计的过渡中，德国建筑家泽姆佩尔起到重要作用，德国艺术工业联盟则实现了这种过渡。

受到德国艺术工业联盟的影响，英国和法国早期的艺术设计也得到发展。

罗斯金是英国艺术理论家、画家、诗人和政论家，属于英国浪漫主义晚近的一代。

他提倡复兴“富有创造精神的”中世纪手工艺。

作品《建筑的七盏明灯》论述了建筑和装饰的设计原理，肯定“装饰是建筑的首要部分”，呼吁工业化的英国回到中世纪。

作为一位道德学家，罗斯金关注艺术和技术相互作用的伦理方面，从道德主义立场批判资产阶级社会。

英国19世纪中期形成的两种审美思潮—道德主义和唯美主义中，罗斯金作为道德主义的代表，认为审美和伦理是同一的，强调美的道德性；要求艺术具有高尚的道德内容，认为作品的艺术价值直接依赖于它所体现的思想的意义；丧失了美就同时意味着丧失了道德。

罗斯金主张，倒退到手工生产中去。

他并不反对技术本身，而是反对伴随技术所产生的资源严重消耗和自然环境的破坏。

基于这个原因，罗斯金严肃批评了当时著名的建筑“水晶宫”，认为它的固定，彻底破坏了自然景观。

罗斯金以文化学态度看待艺术现象，强调像阅读弥尔顿或但丁那样“阅读”过去时代的建筑。

他在手工劳动中看到创造因素，并把这种劳动诗化。

他是第一个始终不渝地把艺术、劳动和道德因素联成整体的人。

威廉•莫里斯是罗斯金的观点的最早支持者之一。

关于19世纪下半叶建筑和实用艺术发生衰落，莫里斯总结了两点：首先，资本主义只承认带来商业利润的产品是唯一的价值，制造商由于采用机器，因而能够用同样的工时和成本生产多得多的廉价产品，导致产品艺术质量下降；其次，追逐利润的物质生产的增长导致劳动分工，丧失了劳动的创造性。

他认为，每个历史时代艺术性质的决定因素是作为该时代基础的劳动的性质。

莫里斯把罗斯金的思想付诸了实践。

莫里斯的结婚新居“红房子”力求接近中世纪后期的风格。

如采用了某些哥特式细部――尖拱顶、高坡度屋顶等。

“红房子”不仅影响了私人住宅的设计，而且成为对人栖居的环境进行整体安排的范例。

莫里斯参与创办手工艺研究同业行会――英国最早的设计协会之一。

他主张把手工生产和机器生产相对立，同时他对产品结构十分关注。

莫里斯把当时英国人不喜欢公开谈论的私人住宅和居住环境问题变成讨论的对象。

他建议采用风格轻盈的室内装璜、明亮和色彩鲜明的墙纸、新的灯具和家具。

1866年展出的“绿客厅”是未来室内装璜的实验设计，和“红房子”一样获得广泛的知名度。

莫里斯以此表明艺术家参与环境设计的可能性。

在艺术理论上，莫里斯重新评价装饰实用艺术和手工艺在整个艺术体系中的地位。

如果说罗斯金注意过去时代建筑的历史方面和艺术方面，那么，莫里斯则把手工艺确定为艺术的基础。

在他看来，其他各种造型艺术是从手工艺中产生和发展起来的。

莫里斯认为，任何人都能够从事艺术创作，就像能说话一样，虽然造型艺术创作要求特殊的技能，要求学习艺术语言。

所有的人都应该被吸引到艺术创造的活动中来。

在美学理论上，莫里斯主张，每一代人都把人类所积累的文化当作遗产来接受他们知觉美和在劳动中体现美的艺术才能差不多是相等的。

而各代人之间的差异在于表现他们才能的形式。

例如，在中世纪很多人都从事艺术创作，因为他们生活在自然经济中，要为自己和周围的环境制造物品、建筑房屋。

新艺术运动

“如同英国的艺术与手工艺运动一样，欧洲大陆的新艺术运动具有复兴手工艺与装饰艺术的优点。

毫无疑问，艺术与手工艺运动在追求质量坚实可靠和形式简练朴素之外，还追求比新艺术运动更高的道德价值。

艺术与手工艺运动代表一种为社会尽职的行为，而新艺术运动在本质上是为艺术而艺术。

如果艺术与手工艺运动热衷于复兴中世纪艺术，那么，新艺术运动从大自然中吸取创作灵感。

他们以日常生活作为艺术的对象，观察自然中昆虫、植物、动物的外在形态，从中提取设计元素，发展曲线美的设计。

新艺术运动深受王尔德唯美主义美学的影响。

唯美主义者按照“纯美”的原则安排生活，主张为了美的体验而对美进行体验。

如：巴黎一个地铁入口采用金属铸造技术，模仿扭曲的树木枝干和蜿蜒的藤蔓，显得典雅而浪漫。

二 德国艺术工业联盟

（一）泽姆佩尔

20世纪初，泽姆佩尔“对同样也重视物品纯粹目的的德国应用艺术运动有强烈的影

德国的泽姆佩尔在《科学，工业和艺术》一书中阐述了工业生产领域中艺术创作的衰落，主张通过改革艺术、研究和普及器物世界的美来改变现存状况。

泽姆佩尔专门研究了科技进步成果和这些成果的审美利用之间的中间环节。

他认为，这种中间环节就是形式，它形成了物质文化领域中艺术活动的特征。

器物形式既取决于它所由制作的材料，也取决于体现原初构思的手段，以及影响某些形式形成的生产因素。

《技术艺术和结构艺术中的风格，或实践美学》：研究了艺术中造型的历史规律，阐述了形式对功能、材料和制造工艺的依赖。

泽姆佩尔的实践美学是19世纪中期欧洲文化的一部分，带有明显的实证主义色彩。

借助风格的概念，泽姆佩尔指出了消融在艺术史中的原初形式和经常变化的象征形式之间的关系。

而原初形式的决定因素有两点：一是器物的物质用途，二是器物制作所使用的材料。

他的风格理论成为19世纪中期欧洲创立新建筑语言最有效的工具之一，这种语言的特征就是强调建筑基本结构符合社会任务的功能。

（二）德国艺术工业联盟

德国艺术工业联盟成立于1907年，它的成立和反对青春风格等艺术流派有关。

德国的青春风格与奥地利分离派的观点一致。

青春风格源于希尔特于1896年1月1日在慕尼黑创办的《青春》杂志。

该杂志声称“摆脱任何狭隘的观念，研究艺术问题和生活问题”。

杂志封面饰以奇异的波形线条和花鸟图案，图案中间一些半裸的美女头发松散，姿态娇纵。

杂志的波形装饰字体成为新风格的特征。

在青春风格和分离派的影响下，德国和奥地利的大量建筑都装饰了奇异的自然图案。

这派艺术家制作的家具中，腿和靠背的线条明显弯曲，吊灯和台灯的金属部分和灯罩使人想起植物的图案。

他们十分注意原材料的美，强调原材料加工的高超工艺，直接模仿自然界—大地、水、风、飞禽、走兽、植物的那些结构原则和形式原则。

在批评装饰和否定青春风格、分离派观点的背景中，为了讨论技术产品形式的审美本质和标准化对艺术发展的影响，德国一些建筑家、艺术家和工业家把艺术兴趣和研究对象相

萧朗的艺术评价

萧朗先生小写意花鸟画里那只可意会不可言传的中国画味儿，从他的作品中难以找到一个品味不高的画家用画笔绘画的明显痕迹。

透过这纸上摄人心魄的绿春光、红花魂，墨里的黑铁骨、豪迈气，使我想到一个画家的作品应该具有的品格。

人性与人格化，是他以人品入画、以人品变化画品并取得成功的一个重要方面。

特别是在被称之为“萧家鸡”的作品里，这一特点不但被突出到一目了然的程度，而且呈现出少见的双重性，即自然和艺术的人性与人格。

前者主要表现在他刻意描绘自然界生命共有的情趣神态上，如画集里督雏觅食的《教子图》，立于鸡笼上的母鸡给人感觉虽有长者之态，但看上去仍然是母鸡和小鸡。

不牵强附会和不人为捏造差强人意的绘画形象，以发掘其本身所蕴含的“人性”来激发读者的想象力，是他此类作品看似自然而不自然的高明之处。

后者则以画家对生活的观察和艺术的感悟，直接把经过创造出来的艺术想象投入到自然形象里，使二者神貌合一，生发新象。

此种作品在他的鸡类画作中极为醒目。

在男性化的“雄风”系列里，他笔下红冠黑羽的大公鸡不但个个活灵活现，经他“用人的形象来演化自己画鸡的形象”，动感异常，《追捕》、《威风》、《蓦然回首》里，那放步追逐草虫的赳赳雄鸡，两爪或作丁字，或为大骗腿式，身形夸张一如京剧舞台上的花脸角色，威武而灵动，潇洒而大气。

在他的这类强调自我审美意识的作品里，形象的常态往往被改变成画家创造出的意想之象，以达到无生活所有，有别人所无的效果。

在女性化的“老姐俩儿”系列《拉家常》、《悄悄话》、《遛早》里，两只黑白各异的老母鸡，或附耳凑脸，相亲相近，或心领神会，相对相视，或相跟相随，活得自由自在…我们的生活里有多少与之相似相近的动人情景一闪而没，唯萧朗先生用心抓住了它们，把它们赋于一个人们最不容易注意的形象，用独特的艺术视角和审美情趣勾画得本性之中皆见人性，充满了人情世故的种种韵味儿，变平凡为不平凡。

讲究绘画情节的细致入微，妙趣天成，构成他充满自然诱惑、生命活力和瞬间动感“真、活、绝”的艺术特色。

其中又有动静之分，动可见螳螂捕蝉的《飞捕》之妙：一只弃枝飞逃的肥硕黑蝉，薄翼疾振如风，而一只瘦长的草绿螳螂亦展翅追至，探头抓咬住蝉背，蝉疼得弯身弓背，螳螂遍体施展，尤其是后者大翅下不停煽动的两片桃红小翅，在使两个动态合为一个瞬间的静态后，形成更大的动感，让画面上的大片留白发出嗡嗡声响…静则以满眼田园风光的《农家乐》格外引人：一个呈对角线走向斜挂的深黄色大瓜之上，阔叶无风，藤蔓自曲，惟见顶中一截静到水浸墨染的瓜藤尖上，倒挂着一只葱白肚儿近似工笔的绿蝈蝈儿，画到真处，那蝈蝈儿似乎是听到了什么，侧头探察，鸣翅骤停，令人不由禁声屏息，唯恐惊跑了它；大与小，工与写，色与墨，构成了景到极时声全无的大静大美的艺术境界。

与小写意花鸟画王雪涛相比，他在强化绘画主体形象的完整与完美同时，更注重对背景的有意淡化，即不以一景一时困囿自己对形象精细刻画的内在大气，讲究不同生命瞬间的情趣意味和个性变化，强调生命无大小，贵有自我。

如画集封面画《秋歌》，不但整个大背景被淡化成左上角一只振翅惊飞的小蜜蜂，连下半部分的写意老玉米也被淡化成几片有形的水墨韵味儿，惟有中间叶片上一只栩栩如生近乎工笔的赭翅绿蝈蝈儿，如龙睛一点，传神之至。

整幅作品布局简而不浅薄，略而不空虚，形象精而不刻板，巧而不俗气。

通过对小生命大背景的刻意描绘，取得他作品特有的小写意、大气魄，或小写意、大境界的小我大象效果，达到生活真实与艺术真实的和谐。

这是因为，他的画不论画得是什么，从小到大，所表现的都是人满怀希望所追求的美。

萧朗先生的一生有风也有雨，即使是在最艰难的时候，他的画还是力主为美写照。

见过他《风雨行》的人都会留下很深的印象，这是一幅画面简略而笔墨精到有如弦崩音飞之作，纸上疾风留痕，骤雨流墨，借芭蕉叶形，自上而下成斜三角重压态势，风声雨色里，三只白头翁小鸟呈倒品字形，奋力抵御着满天压力，在它们之上，另外三只白头翁小鸟一线横穿，势如流矢，它们振彩羽，放鸣喉，无所畏惧。

它使我想到萧朗先生如何在文革时被迫远走广西，看到画家如何以不屈不挠的小我之心面对大时代风雨。

他的花卉作品给人的又是一种想象与感觉。

如果说他笔下的叶子有颜色从里往外散发着生生不息感，他的花儿越见花气润泽，色深时，温润如玉，暖人眼目，色淡时，如花拓纸，沁人心脾。

较之重色之作《天香》的浓郁季节本色和画家显而易见的炽热情感，浅色之作《开残芍药更无花》里的芍药残花儿，残却不败，薄愈透亮，读后使我得诗以吟“浅到淡时见真色，去尽脂粉只留香”。

尤是花心处几层斑驳浮荡的色中色，一如花的重重心事，更增添了赏花的遐想。

不因无真形而假，不因无浓色而虚，是他花卉画最易动人之处。

由于对生活性、艺术性、创造性的理解把握和刻意追求，萧朗先生的小写意花鸟画作品在充分显示出画家创作思想的同时，他的绘画个性和风格也日趋鲜明和完整。

无论是《白凤》、《观虫》实实虚虚的真情雅趣，《红鲤》、《墨鲤》亦真亦幻的有形无形，还是《一朵倾城醉末苏》、《倩影》妙不可言的水中花色，那一种源于大自然的艺术化了的强烈生活美，与那些以为画的和谐只是对自然和谐程度极浅的模仿者不同的是，他的小写意花鸟画在形似象同以外，具有一种能够与人沟通的感情和感应，使小写意花鸟画因画家自身极强的观察能力、审美能力和表现能力，从长期以来给人的笔墨逸趣印象里挺立而出，石有山色，枝有树貌，一草一叶可见春魂秋魄。

小写意，大造化；小景物，大色彩；小生命，大演绎构成了萧朗先生不断发展的艺术特色，也是他对小写意花鸟画的有力推动。

不论画幅有多大，画得是什么，他的画总给人一种作品完成后的完整感。

如《梳羽》里，一只大公鸡居中而立，闲中把向来骄傲的头埋进翅中轻啄，只留一点红冠如丹般浮在一座近乎抽象的雄鸡雕塑上，显出极强的整体性，恰到好处地留住了观众的目光，并激发起不绝的想象力。

它不像有的花鸟画，虽然色彩也很丰富，形象也很饱满，却让人面对时在想画以外的部分。

能把人的注意力和思想通过美的表现力完全吸引到画里来，与之交融，在这一点上，可以说萧朗先生是一个以数十年努力实践与不断探索把中国花鸟画真正弄明白了的人。

他虽专心于小写意花鸟画创作，所画题材却广。

在他的作品里，笔触所到之处，只有虚实之分，主次之分，绝不重大轻小，每一个飞禽走兽、花卉草虫，在自己的位置上都是主角，各有各的精彩之处。

看他画鹰，可谓中国画的一绝，其鹰多貌合神离，古怪可亲，即使是独立一枝而睥睨天下的《天窥》之鹰，也是变威严为妙像，猛而不恶，给人印象是此鹰非凡鹰。

最让人叫绝的当数以奇情造新型的《回眸一笑百媚生》，画中之鹰敛搏击风云之翅，择高枝而立，然在回首人世间的一瞬，不知出于什么心理，竟忘情一笑，就是这强者也有柔情时的一笑，顿令满纸水墨情意绵绵。

我曾与萧朗先生在他的“萍香阁”画室有过一回论鹰之言，他笑说他本无鹰之雄心，画鹰只是想证实自己对鹰究竟理解多少。

正所谓以不自然之心写自然之形、生命之真，方能给纸以空间，给笔墨以精神，给色彩以感情，给形象以，给艺术以自我。

画集里有两幅在萧朗先生创作题材和作品里均属孤品的妙制：一是略带些许颜色的水墨《阿肥》，此画作于萧朗先生文革中借住过的广西，后在北京中国美术馆展出时，围观者不断。

能把一头普普通通的家畜画得如此憨态如醉，趣味盎然，又好象是刚从泡满青翠山影的浅溪里洗净上岸，抖干净鬃毛上的水珠，轻声哼着，满身清爽地来到你的身前，让你不由得想摸摸它。

点墨成画，谈何容易。

检点中国画史，惟有八大山人所作的《鱼图》与之妙如异曲同工，看图中之鱼寥寥数笔而神态生动，形象有如画上字“哭之笑之”，无水而畅游江湖。

萧朗先生画的猪，则是水墨之下，浑然天成，无喜、无怒、无悲、无怨，一心坦然，任凭世人评说。

难怪同道好友王颂余、孙其峰、溥佐、阎丽川先生等人见后，围而争相题之。

另一是惟有虎头高悬的彩墨《自勉图》，题曰：“予素不画虎，恐绘不佳而人流俗。

今写一虎头，无身无尾以戒行事不可有首而无尾也。

敢于在艺术上正视自己，是萧朗先生艺高、心高、德高的为人立世之风。

在名家劣作日益泛滥影响中国画坛的今天，萧朗先生的这一番用心良苦的告诫，对于严肃中国画艺术和发展中国画艺术不无裨益。

论萧朗先生的小写意花鸟画，不可不品味其中的“萍香阁画论”。

萧朗先生是一个人品、画品统一的人，“萍香阁画论”即是他以人入画，以画论人的真知灼见。

给我印象最深的，乃是他为人为艺所恪守的“择善而从，择义而为”的座右铭，为此，他一生不近营营苟苟之辈，不存营营苟苟之想，于艺所求感受是自己的，情趣是自己的，笔墨也是自己的。

花鸟草虫，生于天地，可入自然，可入艺术；入艺术者，形色为下，情义为上，惟有形色情义俱全，方能喻人传世。

由此看表现他清白人生本色的《菜根香》，画面上简单得只有一棵百吃不厌的大白菜，几头有滋有味的蒜头，加上一只寻常颜色的纺织娘。

一般画家画此种画多注重趣味儿，往往画作小品，而他则以人生的大清大白入画，给人一种艺术滋味长，生活滋味长，人生滋味长的悠长感觉，整幅作品意境其青且白，令人看后颇多感慨。

对于赞誉，萧朗先生看得很轻，对于作品，萧朗先生看得很重：“吾自十余岁学画，至今未辍，近七十年，未敢言成。

从他画面简单到只有一线、一漂、一竿的《乐在斯时》，可一睹他毕生对艺术的专心致志和长久耐心。

艺术是一种苦苦磨练、执着探索中的快乐创造，他认为，惟有如此画家才能不断创造出新的美好。

为此，他甘愿一生受艺术折磨，为艺术驱使，以艺术为乐!这就是萧朗，属于时代和历史的萧朗，属于自己的萧朗。

什么输入法可以打出艺术字

搜狗输入法。

其实任何输入法都可以打出艺术字，但是输入环境决定了字体显示，只要你把输入环境的字体换成艺术字体就可以了。

观察大自然中的某种现象，有什么发现

这个作文怎么写

急，急，急

1小时之内要写完

我爱大自然!看那睡饱的小狗好像刚生出不久的小孩.也喜欢四季就像魔术师,一下忽冷一下忽热,还会飘来飘去的.也喜欢那咸咸的雨水好像妈妈煮菜用的盐巴啊!我爱大自然!我不喜欢那可怕的台风,我只喜欢温暖的阳光.我不喜欢那凶巴巴的老虎,我喜欢温柔的小猫;我也不喜欢黑漆漆的夜空,喜欢天上有星星的夜空.

我爱大自然!我喜欢看那强壮的树木,好像春天强烈的阳光.也喜欢那吃饱的猫咪好像肥嘟嘟的气球.更喜欢温和的月光好像妈妈照亮大地一样.

大自然对我来说,是我心中的一块净土,如果没有了它,我就不可能活的快乐,如果空气都很不新鲜,那我一定也不会快乐,只有大自然才是我心中最宝贝的部分,所以我们要好好的保护大自然,不要让别人来破坏大自然.

大自然与我

大自然是所有人类所共同拥有的,但是在小时候,接触大自然的的机会却比一般人多很多,我从小就生长在竹山,因此大自然是与我息息相关的.

在山里成长,就要对大自然的一切熟悉,包括山中的地形,可能出现的野兽即有毒的植物都要十分的注意,尤其是蛇,它一直是小孩们的恶梦,看到了蛇,一定会小心翼翼的通过,要不然就是以老方法「打草惊蛇」的方式来驱逐我们可怕的恶梦;植物当然是不可不防的,如果被有毒的藤蔓或花茎刺伤,后果可是不得善终,幸好长辈的教育得当,这事近年来也很少发生了.

在这大自然中,恐怖的东西多,当然也有美丽的地方,有时在家中呆不下去了,就会要求哥哥们带我们去山中走走,去溪边,去瀑布,去山中,或许会到山顶去大叫,总是使我们几个小鬼头高兴了半天,如果到了溪边,就会玩的全身湿;到了瀑布,就会完打水飘;到了山中哥哥就会教导我们如何在山中生活,这种旅途总是使我们有玩乐的心,也有学习知识的心,也使我和其他的朋友都有在山中生活方面的知识,有时在放假的时候,还会策划露营,到不同的地方去,让我们有独立生存的能力,也使我们更加的懂事.

大自然,是我童年时期的好友,但是,我的好友现在在对人类展开报复的行动,海水倒灌,台风,地震等天然灾害,是我的好友对人类无言的要求,它希望人类不要在它的身上炸出一坑一坑的洞,也不希望在它的脸上施工,当它变得无法再为人类服务时,战争就会一触即发,让人类遭受更严厉的挑战,身为大自然的好友,我也不希望有这种事情发生,总之一句话:放过它吧!为我们的大自然而努力吧!大自然与我 姚信延

有时散布在田野乡间,风轻轻走过,温暖的阳光下沐浴著大地成千上万的花朵,争艳夺美,让我喜爱上大自的旖妮风光.

远离了都市繁华,来到大自然的原野中,徜徉在一片如茵的草原,我爱那漂浮的白云,我爱看那碧蓝的天空,我爱那可爱的小鸟,我更爱那花香鸟语,大自然实在太美妙了.多少的白云为我铺路,花草为我颤动,波浪为我汤漾,鸟儿为我歌唱,不知不觉我已沉醉在其中了.

夜晚,走出院子,看那皎洁的月光,听那美妙的虫鸣,顿时全身坦然舒畅.

晴空下,一片无垠无涯的海,海连著天,天连著海,顷刻间我感到人的渺小,如沧海一粟,看那一波又一波的浪花,美极了,听水击石声,像在战场上人类愚昧的自相残杀,震撼了我的心扉,不尽为人类感伤.

大自然给我的启示实在太深刻了,它使人感受到温暖,也让人的心灵得以净化,增添了多采多姿的风貌,在人的世界中,或许每个人都需要这帖补剂,调剂我们忙碌紧张的生活,使它成为我们不可或缺的动力来源.但是现金有许多人忙于工作,却疏忽了欣赏她,撷取她.朋友!该停下脚步,用心灵感受一下大自然的美妙,定能让你疲惫全消,获得你异想不到的效果哟!大自然身上的伤疤

遵义县泮水镇中心学校 六(1)班 任政洁

我们谁不希望自已有一个美丽的家园,大自然和我们有着密切的关系.如今人们只注意开发利用索取,而不注意环境保护.如乱丢纸屑,果皮,乱堆放垃圾的现象比较严重,这是人们为了方便破坏了环境.

我们镇的煤矿企业就是一个例子.煤渣遍地,脏水乱流.人们从哪儿经过,总会闻到一股让人作呕的气味,它们是矿区家属任意排放的废渣,废液,废水.它们不光是污染环境,而且还污染空气.还有煤矿的生产加工,会排放一些诸如;一氧化碳,二氧化碳,二氧化硫等有害气体,不光是污染环境和空气,而且对农作物有很大的损害.这是人们为了开发和生活方便而给大自然带来的创伤.

我们镇的水污染也是一个大问题.在我们这儿有一个号称大海子的水库,原是一个让人留连忘返的好去处,那时的水晶莹明亮,好象一块蓝水晶,还有很多的小鱼儿在这块蓝水晶里嬉戏.由于人们在这里恣肆的乱扔,滥排放.这一块蓝水晶暗然失色了,这里的鱼儿处于\"憔悴\"之中,因为它们每天都要与亲人告别,自已也将逐渐与美丽的大自然道别.这是人们恣肆的乱扔,滥排放给大自然带来的又一创伤.

朋友们!我们共同携起手来,用我们的实际行动抹平大自然的伤疤吧!(指导教师 冯培珍)评语:文章从宣传画的前后对比,写出污染前后的不同变化.发出幼小心灵的呼吁,确是深入细致观察的结果.文章与课题理念紧扣,号召社会共同保护自然环境,使幼小的童心得到了的教育.(荐评教师 王晓艳)

我爱大自然

六年一班 吴灿如

仰望天上变化无穷的浮云,不禁使我产生了许多遐想;俯视地上绿油油的草坪,不禁使我心灵上感到十分舒适宁静.喔!我爱大自然.

阵阵清香扑鼻而来,我眺望远处笼罩在云雾中的青山似乎披上了一层薄薄的轻纱;枝头几声鸟语,显得格外清脆悦耳.黄昏时分,我喜欢站在桥上看着夕阳西下,看着夕阳伯伯脸上挂著慈祥和蔼的笑容;手上拿着调色盘替大地染上金黄色,这一幕多么令人悠然神往.

风」,也是大自然的宝物之一,他爱在有人类的地方,亲吻他们的脸颊,也爱在花丛中到处窜跑,更爱在山谷中恣意的制造嘹喨的回音,虽然我看不见他,可是我仍然可以感觉到他的温柔呼唤.大自然神秘的宝盒中,我特别锺爱「海」,因为他给我的感觉,是宁静,是祥和,是温柔,更是包含了他坚定的性情,但是「海」也有他生气的时候啊!就像捕鱼的渔夫们,如果要伤害海底的生物,那么「大海」就会像母亲保护子女般的和渔人们搏斗,那种奇景使我对「海」有了更深一层的迷恋.「山」,一直给人有种宏伟的感觉,就像老虎般强壮,但就是有人爱在老虎嘴上拔毛,把山顶上的树砍光,使他们光秃秃的,彷佛由老虎变成了小猫令人的感觉是不好受的.

赞美大自然

对“人与自然”的认识，目光要着眼于未来，用可持续发展的观点看待人类与自然界的矛盾。

因为话题较大，所以需要在构思上用一番工夫，选一个精巧的角度。

还记得天空的颜色吗?我一遍又一遍地竭力寻觅那些存在脑海里的点滴记忆：蔚蓝色的天空，在深秋时节，一尘不染，晶莹透明；天空像是一只大鸟的丰满的翅膀，全是白色羽毛般的浮云，白云之间有些蓝色的深渊，金黄色的太阳从那里出来了，它刚对大地看了一眼，就改变大地上的

万物；太空靠着地平线，是绯红色的，在较高一些的处所转变成了淡金色，再上去是黄的，再上去又是碧色，再上去到了天顶，则是一种清澈的而鲜明的蓝色…我分不清这是何时的记忆，还是文学笔下的描述，眼前的天空没有一丝类似的感觉。

清晨登高远眺，烟雾笼罩的都市中隐约可见的是不远处矗立的大厦，在它的两旁还有几座烟囱在那里悠悠地冒着浓烟，空气中到处弥漫着刺鼻的气味，令人喘不过气来。

不知不觉中，我们的生活环境变得如此恶劣，我们赖以生存的空气质量竟如此糟糕

想当初刚到北京时，朋友告诉我，站在颐和园的万寿山顶，可以望见城中的景色，如今想来，那无疑是美丽的传说。

这一切是怎么发生的

这一切又是谁作的孽

工业废气、汽车尾气、生活废气…短短十几年间，我们用自己的双手消灭了蔚蓝色的天空

如果大自然有个法庭的话，我们又该当何罪

大自然不能审判，并不等于我们能逃脱受罚，历史上的伦敦“烟雾事件”，曾造成四天之内死亡4000多人，患支气管炎、冠心病、肺结核、心脏衰弱者不计其数，北京入冬以来大范围的流感爆发，就是大自然的一次警告。

再也见不到蔚蓝的天空了，而我们所失去的并不仅仅是视野的开阔程度，还有我们的健康。

对此，有良知的人们还能无动于衷吗

蓝天、白云是大自然的恩赐，然而，贪婪的人们并不珍惜它们，把一个清澈透明的天空弄得乌烟瘴气，实在有愧于地球上最富有智慧的“高级动物”这一称谓，更是有负于自然管理者的使命，追根溯源，就是人类贪图舒适的自私本性，为了自己的舒适与方便，置自然环境和其他生物于不顾，导致了大量的生物种类灭绝，和谐的自然环境惨遭严重破坏。

正如一位学者描述的那样，人类文明脚步走到哪里，哪里就留下一片荒芜。

从污染源分析，过去的空气污染物，主要是煤烟型，随着汽车工业的迅速发展，汽车尾气污染已十分突出。

汽车的出现是当代人得以自豪的现代文明标志，而这一工业文明的出现，带来的是极不文明的效果。

这岂不是对现代文明的极大嘲弄

严重的空气污染使北京人惊醒了，人们下决心要“擦拭天空”，还我蓝天。

这是希望所在。

然而，或许我们该反思的应当更多，随着城市建设的飞速发展，过去的电车、老式煤气包汽车早已退伍，可如今人们不由发现，被淘汰的老式交通工具恰恰都是有益于环保的，于是人们又在研制把燃油车改为燃汽车。

这一反复告诉我们什么

仁者见仁，智者见智。

但与人类的急功近利不无关系。

我们不妨想一想、看一看，空调的出现给我们带来了温暖和凉爽，却排放着大量的氟昂里有害物质；化肥的大量滥用，给我们带来了丰收，也导致了土地的板结和蔬菜的变异；飞机的展翅给我们带来了交通的便利，却导致了严重的空气污染…几乎所有的现代文明都是一口陷阱，造成了大量的现代病。

有灵性的人类在创造一项项现代文明时，可曾考虑过它的出现会带来什么样的副作用呢

不错，社会总是要发展的，但是任何经济发展都不能以牺牲环境为代价，否则我们亲手制造的将是毁灭自己的“定时炸弹”。

还记得天空的颜色吗

如果你忘了，不妨去看一看、想一想。

还我蓝天，不能只是梦想。

我们无路可退，只有背水一战。

人类应当有一点责任感，把自己污染的天空，重新擦拭干净，让我们的子孙又能看见那一望无际的蔚蓝色的天空。

美丽的大自然，让我们带着孩子一起走进动人的颜色

记得很久以前，曾看过这样一小故事：幼儿园的阿姨手里拿着一个红红的苹果问孩子们：小朋友，谁能告诉我苹果是从哪里来的吗

孩子们的回答大同小异：是妈妈买回来的；是从超市里买回来的；是别人送来的…

看到这样的答案，我不禁有些愕然。

为什么就没人回答：苹果是从苹果树上长出来的；苹果是从果园里采来的…

我们的孩子，离大自然真的是越来越远了，眼睛里看到的耳朵里听到的，是越来越多的商品化的信息。

城市里的孩子们，玩乐的时间多被美术班、书法班、钢琴班、小提琴班、作文写作班、英语班…占据了，幼小的心灵，过早地接受着文学、艺术的熏陶。

我们究竟想培养出怎样的孩子呢

全能的才艺，良好的素质，丰富的内涵，优秀的品质…但是，难道仅仅这些就足够了吗

我想，我们都不愿意孩子认识的动物植物只是书本上、陈列室里看到的凝固成了姿态、没有生气的图象、标本，也不愿意孩子接触到的动物仅仅是关在动物园笼子里屈指可数的寥寥数种吧

让孩子们走进大自然中去吧

去感受泥土与青草的甜香，去聆听虫吟鸟叫蛙鸣，去观察蜂飞蝶舞虫爬，用一颗纯真而好奇的心灵去探索大自然的奥秘并享受其中的乐趣。

对于孩子来说，大自然是最好的老师，最好的教科书，最好的课堂。

神奇美妙的大自然，可以教给孩子无穷无尽的知识，引领着孩子们走向一片求知探索的新天地。

大自然让孩子学会仔细地观察：春天到了，光突突的树枝上为什么会鼓起一个个小苞呢

哦

那里正孕育着嫩嫩的树叶和即将绽放的春花呀；屋檐下，小燕子为什么总要衔回一根根草或一点点泥呢

哦，原来是为了建造自己的小窝呀…这样身临其境的观察，孩子得到的知识是鲜活的，是身边的，这样就会进一步激发起孩子浓厚的求知愿望。

大自然让孩子学会用心地思索：树叶到了秋天为何会变黄变红，还会落下来

雨后天晴，为什么会出现绚丽的彩虹

月亮为什么有时候圆有时候缺

为什么会有白天和黑夜

往往就是由这些简单的问题开始，孩子们在天性中的好奇心的驱使下，问题就会逐渐变得越来越多，越来越深。

大自然是一座蕴藏丰富的宝库。

只要你肯用心地去发掘去探索，你就会得到最最珍贵的宝藏。

动物学、植物学、矿物学、物理学、化学、地质学、天文学等等科学领域的知识，你都可以在与大自然的亲密接触中逐步进入其神秘的领域。

我们都能很容易地做到这样的事情吧：给孩子捉几只小蝌蚪回家，和孩子一起慢慢地观察小蝌蚪是如何一天天地长出四只可爱的小脚，如何慢慢地褪去小尾巴，如何长成了一只活蹦乱跳的可爱的小青蛙；或是在花盆里撒一些植物的种子，让孩子用心地观察植物发芽、生长、开花、

怎样画手绘墙

我是美术生，有一定的美术功底，但是不知道需要准备什么

你好墙绘通常采用丙烯颜料，丙烯特点干得快，颜色鲜艳，干后防水。

画色彩是水彩，水彩容易受潮，不适合画墙绘。

步骤是找几个小碗，画笔，铅笔，橡皮或粉笔。

图案的话看你个人喜好，只考虑天蓝色的话没法给你准确的图案，更别提色彩搭配。

1.个人建议那间房子如果是儿童房，就弄点卡通效果的，蓝天白云加青草然后再弄点卡通人物，还有海底世界。

2.矢量图就是简单的造型图案通常能看到藤蔓啊，花草啊。

这个基本单色，没有色彩搭配

3风景比较难，也不适合你已有蓝色房间，讲究色彩搭配，房屋整体设计风格

技巧的话就准确定位构图，可以教你个方法就是九方格法，在选中的照片上面画上九方格，然后再在墙上同样画九方格，按照同样比例就简单多了，先用粉笔或铅笔起形

谁帮我写一首现代的词，要原创的。

终究流过时间

怡惜轩原创

几多翩翩浮沉之间

陷入你深深纯彻的云巅

遗忘后月光循环轮回的梦魇

千里万里都是与你短暂的缱绻

你浮现在我凋落冰封亘古的容颜

落花终究流过迷离后的枯萎的时间

舞动的寂寞或欢腾的絮絮流年

钢筋水泥的层层灯火渐渐出现

摩天轮的往昔淡漠了前尘情浅

你曾经的笑意是飞鸟羽翼里的斑点

过往的霞云流淌在最后的诗篇里相连

离别的泪水遥遥陨落不见

拼凑的告白迎接着惆怅后的沧海桑田

化做天幕间似雪似雨飞扬片片

轮廓渐渐地开放在画中若练

牵你手沉淀与你同样绚烂的心愿

我是你就此错过后漠漠祭奠的缘

请在最后的惆怅别离间用明天兑现

我们身边的艺术

歌舞、茶艺、书法、建筑、剪纸、发型艺术、管弦乐、根雕、壁挂、书画、电脑平面设计、摄影摄像、电脑3D制作、广告设计.这些都可以算是我们身边的艺术啊.其实只要你留心,艺术无处不在.放开心态,不要约束自己的视野,有人说:以自居,艺术就在我们身边!