隔膜叶圣陶优美句子,叶圣陶优美句子摘抄推荐阅读:

1. 谁有叶圣陶<隔膜>原文

1、原文 隔膜 我的耳际只有风声，水声，仅仅张得几页帆呢。

从舱侧玻璃窗中外望，只见枯黄而将有绿意的岸滩，滩上种着豆和麦的田畦，远处的村屋、竹园、丛林，一棵两棵枯死的树干，更远处刻刻变幻的白云和深蓝的天，都相随着向我的后面奔去。好顺风呀！使我感到一种强烈的快慰。

但是为了什么呢？我自己也不能述说。我将要到的地方是我所切盼的么？不是。

那里有什么事情我将要去做么？有什么人我必欲会见么？没有。那么为什么快慰呢？我哪里能够解答。

虽然，这很大的顺风总该受我的感谢。 照这样大的风，一点钟时候我的船可以进城了。

我一登岸，就将遇见许多亲戚朋友；我的脑子将想出许多不同的意思，预备应对；我的口将开始工作，尽他传达意思的职务。 现在耳目所接触——风声水声和两岸景物——何等地寂静，闲适；但这个不过是给我个休息罢了，繁扰纷纭就跟在背后。

正像看影戏的时候，忽然放出几个大字，“休息十分钟”，于是看客或闭目养神，或吸烟默想，略舒那注意于幻景的劳倦。 然而一霎时灯光齐灭，白布上人物重又出现，你就不得不用你的心思目力去应付它了。

我想我遇见了许多亲戚朋友将听见些什么话？我因为有以往的经验，就可以推测将来的遭逢而为预言。以下的话一定会听见，会重复地听见：“今天来顺风么？你那条路程遇顺风也还便利，逆风可就累事了，六点钟还不够吧？……有几天耽搁？想来这时候没事，可以多盘桓几天，我们难得叙首呢。

……府上都安好？令郎会走了？话都会说了？一定聪慧可喜呢。……”我懒得再想下去，便是想到登岸的时候也想不完。

我一登岸，惟一的事务就是答复这些问题。我便要说以下的话：“今天刚遇顺风。

我那条路程最怕是遇着逆风，六点钟还不够呢。……我大约有一星期耽搁，我们可以畅叙呢。

……舍下都安好。小儿会走了，话说得很完全，总算是个聪慧的孩子……” 我忽然起一个奇异的思想：他们的问题既是差不多的，我对于他们的答语也几乎是同一的，何不彼此将要说的话收在蓄音片上，彼此递寄，省得屡次复述呢？这固然是一劳永逸的办法，但是问题的次序若有颠倒，答语的片子就不容易制了。

其实印好许多同样的书信，也就有蓄音片的功用——所欠缺的也只在不能预决问话的次序。然则彼此会面真有意义，大家运用着脑子，按照着次序一问一答，没有答非所问的弊病，就算情意格外浓厚。

但是脑子太省力了。我刚才说“我的脑子将想出许多不同的意思”，其实那些意思以前就想好，不用再想了，而且一辈子可以应用；脑子的任务，只在待他人问我某一句话时，命令我的口传达某一个现成的意思出去就是了。

我若取笑自己，我就是较进步的一张蓄音片，或是一封印刷的书信。我做这等器物已是屡次不一次了。

果然，不出我所料，我登岸不满五点钟，已听了五回蓄音片，我的答片也开了五回。 现在我坐在一家亲戚的书斋里，悬空的煤油灯照得全室雪亮，连墙角挂着的那幅山水上的密行题识都看得清楚。

那位主人和我对面坐着，我却不敢正视他，——恐怕他也是这样——只是相着那副小篆的对联作无意识的赏鉴；因为彼此的片子都开完了，没有了，倘若目光互对而没有话讲，就有一种说不出的不好意思，很是难受，不相正视是希望躲避幸免的意思。然而眼珠真不容易驾驭，偶不留意就射到他的脸上，看见乌黑的胡须，高起的颧颊，和很大的眼珠。

不好了，赶紧回到对联上，无聊地想那“两汉”两字结构最好，作者的印泥鲜明净细，倒是上品呢。 我如漂流在无人的孤岛，我如坠入于寂寞的永劫，那种孤凄彷徨的感觉，超于痛苦以上，透入我的每一个细胞，使我神思昏乱，对于一切都疏远，淡漠。

我的躯体渐渐地拘挛起来，似乎受了束缚。然而灯光是雪亮，果盘里梨和橘子放出引人食欲的香气，茶杯里有上升的水汽，我和他对面坐在一个极漂亮的书斋里，这分明是很优厚的款待呀！ 他灵机忽动，想起了谈资了，他右手的大拇指和食指拈着胡须说道，“你们学校里的毕业生有几成是升学的？”他发这个端使我安慰和感激，不至再默默地相对了，而且这是个新鲜而有可发挥的问题。

我便策励自己，若能努力和他酬对，未始不可得些趣味。于是答道，“我那地方究竟是个乡村，小学毕了业的就要挑个职业做终身的依托，升入中学的不到十分之二呢。”

完了，应答的话尽于此了。我便大失所望，当初不料这个问题仅有一问一答。

他似乎凝想的样子，但从他恍若初醒的神情答个“是”字来推测，可知他的神思并不属于所发的问题。“是”字的音波扩散以后，室内依然是寂寞，那种超于痛苦的感觉又向我压迫，尽管紧拢来。

我竭力想和他抵抗，最好灵机一动，也找出些谈资来。然而我和醉人一般，散乱而麻木的脑子里哪里能够想出一句话呢？那句话我虽然还没想出，但必然是字典上所有的几个字，喉咙里能发的几个音拼缀而成的，这是可以预言的。

这原是很平常，很习惯，算不得什么的事，每一小时里不知要拼缀几千百回，然而在此地此时，竟艰难到极点，好奇怪呀！ 我还得奖赞自己，那艰难到极点的事我竟做成功了，我从虚空的波浪似的脑海里捉住了一句具体的话。

2. 叶圣陶小说《隔膜》的简介

叶圣陶的短篇小说《隔膜》 过传忠 叶圣陶先生从1914年就开始了创作生涯。

他是“文学研究会”的发起人之一，他的创作忠实于“为人生”的信条，因此，即使时隔数十年的今日，他的一些现实主义佳作，读来仍使人感到亲切，仍具有一定的价值。这价值，在内容上，可以看作一面镜子，即使当时社会的留影，又是今天现实的警戒；在表现形式上，则可以当作一种楷模，他们独特的艺术风格，值得我们进行认真的学习和借鉴。

短篇小说《隔膜》就是这样一篇佳作。 这篇创作于1921年2月的作品没有完整的故事情节，也没有什麽着力刻画的人物形象。

但是，作为一幅社会风俗画，它却颇具特色，自有它吸引人的地方。 让我们来细细地欣赏一下。

小说描写了当时南方城镇中市民生活的三个场面，由在乡下当教师的“我”，用第一人称按照自己进城活动的顺序把它们串联起来。 第一个场面，是在一位亲戚的书斋里。

从环境描写来看，那大概是一个境遇不错的殷实之家─── ……悬空的煤油灯照得全是雪亮，连墙角挂着的那幅山水上的密行题识都看得清楚。……果盘里梨和橘子放出引人食欲的香气，茶杯里有上升的水汽，我和他对面，坐在一个极漂亮的书斋里，这分明是很优厚的款待呀！ 然而，和这漂亮的陈设，舒适的环境，温馨的空气，优厚的款待形成鲜明对比，却是“我”的截然相反的感受─── 我如漂流在无人的孤岛，我如坠入于寂寞的永劫，那种孤凄彷徨的感觉，超于痛苦以上，透入我的每一个细胞，使我神思昏乱，对于一切都疏远，淡漠。

我的躯体渐渐地拘挛起来，似乎受了束缚。 “漂流”“坠入”，何等痛切；“透入”“每一个细胞”，又何等深刻，难怪连“躯体”也“渐渐地拘挛起来”。

“我”的这种“孤凄彷徨的感觉”，被传达得十分细腻真挚。 那麽，这种“超于痛苦以上”的感觉又是从何而来的呢？有什麽意外的遭遇吗？抑或是与主人有了什麽纠纷？不是，全然不是。

这痛苦只是由于主客之间无法避免却又难以应付的寒暄。 听听他们的谈话吧─── 主人是“灵机忽动”，问了句：“你们学校里的毕业生有几成是升学的？”对这个好不容易打破了沉默的“新鲜而有可发挥”的问题，客人虽努力“酬答”，主人却只是以“恍若初醒的神情”答了个“是”，那“神思”是“并不属于所发的问题”的。

又一次难堪的沉默之后，轮到客人发问了。他借助刚才一问一答的联想，总算“从虚空的波浪似的脑海里捉住了一句具体的话”，问道：“两位令郎都进了工业学校，那里的功课还不错麽？” 谁知这断而复续的话却引来了主人的一大段唠叨───- 那里的功课大概还不错。

我所以送儿子们进那个学校，因为毕了业一定有事务派任，觉得比别处稳妥些。但是我现在担任他们的费用是万分竭力的了。

买西文书籍一年要花六七十元，应用的仪器不可不买，一支什麽尺便需二十元，放假时来回的川资又需百元…… 难怪“我的注意力终于松散”，这种“报销账”似的答话怎能不使人“觉得淡漠无味，终至于充耳不闻“呢？尽管客人自认刚才的发问还是充满了诚意的。 鲁迅先生曾概叹当时社会上人与人之间的“不相通”。

叶老所描述的这番寒暄正说明了人与人之间这道互不相通的鸿沟，是何等地难以逾越。而作品中绝妙的神态描写和心理刻画，更对这道鸿沟极尽渲染之能事。

作者写到了人物的眼神─── 那位主人和我对面坐着，我却不敢正视他，───恐怕他也是这样───只是相着那幅小篆的对联作无意识的赏鉴；……然而眼珠真不容易驾驭，偶不留意就射到他的脸上，看见乌黑的胡须，高起的颧颊，和很大的眼珠。不好了，赶紧回到对联上，无聊地想那“两汉”两字结构最好，作者的印泥鲜明净细，倒是上品呢。

这段充满讽刺意味的精细的描写，多麽传神！ 作品在写“我”搜索枯肠寻找“话茬”的时候，又有这样一段心理刻画─── 室内依然是寂寞，那种超于痛苦的感觉又向我压迫，尽管紧拢来。我竭力想和他抵抗，最好灵机一动，也找出些谈资来。

然而我和醉人一般，散乱而麻木的脑子里哪里能够想出一话呢？那句话我虽然还没想出，但必然是字典上所有的几个字，喉咙里能发的几个音拼缀而成的，这是可以预言的。这原是很平常，很习惯，算不得什麽的事，每一小时里不知要拼缀几千百回，然而在此时此地，竟艰难到极点，好奇怪呀！ 当真奇怪吗？其实也不。

小市民阶层空虚无聊、苍白无味的生活，“从各自私，人各自利”的狭窄卑琐的精神世界，怎能不使人与人之间的互相瞭解、沟通与和谐“艰难到极点”呢？ 第二个场面，在“朋友家的餐室里”。这回上场的任务要多得多，气氛和色彩也要热烈与丰富的多了。

请看─── 连我一共是七个客，都在那里无意识地乱转。圆桌子上铺着白布，深蓝色边的盆子里盛着色泽不同的各种食品，银酒杯和银碟子在灯光底下发出僵冷的明亮。

仆人执着酒壶，跟在主人背后。主人走到一个位子前，拿起酒杯，待仆人斟满了酒，很恭敬的样子，双手举杯过额，向一客到，“某某兄”，就将杯子放在桌上。

那位“某某兄”遥对着主人一揖。主人拿桌上摆着的筷子，双手举过了额，重又放在原处。

“某某兄”又。

3. 关于叶圣陶的《隔膜》的读后感

喧哗里落寞 孤寂中陶然

——读叶圣陶《隔膜》

徐彦利

《隔膜》作为叶圣陶的早期作品迥异于其后期的创作。众所周知，作为“文学研究会”的缔造者之一，叶圣陶的小说带有浓厚的“为人生”色彩，试看他的几部名篇《倪焕之》、《潘先生在难中》、《多收了三五斗》、《饭》等，均体现了对社会的强烈关注。和文研会的其他成员如鲁迅、沈雁冰、王统照等人一样，叶圣陶是将文学作为一种实实在在的工作来做的。鲁迅先生在《我怎么做起小说来》中讲到，“说到‘为什么’做小说罢，我仍抱着十多年前的‘启蒙主义’，以为必须是‘为人生’，面且要改良这人生。”在文研会创建者们的心目中，文学应有它切实的功用，而绝不能作为服务于有闲阶层的消遣品。刻划人生改良人生成为创作的第一要义，所以叶圣陶极切地关注着社会问题，当仁不让地汇入早期“社会问题小说”的创作队伍中，并成为“其中成熟最快且最有代表性的一位。”[1]文学成为他们手中的枪与剑，成为他们热切关注人生的一种方式。下层社会水深火热中的人民、城镇小市民、知识分子是他擅长描写的对象，解放妇女为她们争取“人”的地位与权力，改造国民性，教育问题等等都是他用文学观照的对象。

然而《隔膜》是不同的。正如一生都在用文学战斗的鲁迅，除了大量高声呐喊的论战檄文，除了纵横天地说古论今的杂文，除了喻义深刻的《故事新编》，他还有《野草》。《野草》里那些令人费解的修辞与意象，那些不合乎逻辑的语法句式，那些不可捉摸匪夷所思的思想碎片，都是读者不可解的。然而作者似乎并不在意读者的判断力与接受力，他只是任意地写下去。《隔膜》之于叶圣陶正如《野草》之于鲁迅，它们都是“独语体”的，越过社会，越过众人，也越过自己显而易见的风格，退回到隐秘的内心深处，不求反响，不求共鸣，不求为人所知。他们只是要单纯地记录那些困扰自己纠缠不清的思绪，让它从笔端滴落留驻纸上，作为曾经有过的记忆。

阅读《隔膜》，除却那稍稍带有时代特征的“蓄音片”、“令郎”、“作揖”等语词外，我们看不出它所叙述的情境离我们的遥远。相反，拨开上个世纪二十年代的历史烟云，我们似乎能够轻易走入作家的心底，轻车熟路地洞悉其心境以及他所要表达的情感，我们与他之间的同感并未因为创作时代的久远而消弥。因为那种相似的感同身受的苦恼与迷茫同样曾纠缠过我们每一个人。《隔膜》的感觉与我们是相通的，这便是它历经八十多年仍能打动读者的深层原因。文章不长，几乎完全是叙述者一人的讲叙，只在大体的环境概括中，简单勾勒了三个场面，以承托起短篇小说的框架。至于具体的情节波澜则并未展开，没有起承转合，没有旁枝末节，作者一开场的自述已奠定了整个文章的基调和主题。所以，这是一篇不太象小说的小说，若归入散文亦无不可。因为如果大致抽空或置换文中的三个场面，抽空所涉及到的人物和对话，文章的主题和基调丝毫不会受到影响，依然成立，只是那样它将成为名符其实的散文，与小说这一体裁的相隔也就太远了。这样古怪的小说，不仅在二十年代，即便整个现代文学的长河中也是为数不多的。

作者截取的三个场景分别是“相逢”——亲戚的书斋、“饮宴”——朋友的餐室、“闲聚”——众人喧闹的茶馆，这便从纷繁复杂的社会网系中提取出了三种最基本的社会关系：一是自己无法左右与选择的血缘关系，二是生活中接触较多可以互相照应的熟识关系，三是毫无瓜葛的陌路关系。三种关系一是天意给予的，二是自我选择的，三是难以称为关系的关系，它们几乎可以涵纳世上的一切交往，虽然分别有着各自不同的表现方式与浓淡程度，不能绝对得同日而语，但它们给予叙述者的感觉却异常雷同、如出一辄，那就是——隔膜。相逢如何，不过是说意料之中你应我答的话，客套的寒喧的程式化的但又不能省略的话，找一些掩饰尴尬填补沉默的无关紧要的问题，但说者只顾说了，似是尽了义务卸去责任，于是并不专心听答者的应对，对其几乎充耳不闻，答者也便跟着淡漠无味。交流在尴尬中阻塞了，象中间被筑起堤坝的小河，浪花只在自己小小的范畴中盘旋。饮宴又如何呢？与不相熟的人举杯叙情，即便觥筹交错推杯换盏却只是言不由衷的应酬而已，依是各怀了各的心，虚情假意一番。人头攒动吵嚷热闹的公共场合里，互相问好高声谈论，似是交情笃深一拍即合，却又毫在意对方，少了谁也不会被发现，多了谁也不会有人惊喜。讪笑、诽谤、滑稽、疏远象茫茫的雾气，吞噬了每一个个中之人，大家都在热烈的无聊着。三个场景概括要约了无所不在的隔膜，无所不在的寂寞，委实让人难以承受。

4. 叶圣陶的稻草人精彩句段

田野里白天的风景和情形，有诗人把它写成美妙的诗，有画家把它画成生动的画.到了夜间，诗人喝了酒，有些醉了；画家呢，正在抱着精致的乐器低低地唱：都没有工夫到田野里来.那么，还有谁把田野里夜间的风景和情形告诉人们呢？有，还有，就是稻草人.

教里的人说，人是上帝亲手造的.且不问这句话对不对，咱们可以套一句说，稻草人是农人亲手造的.他的骨架子是竹园里的细竹枝，他的肌肉、皮肤是隔年的黄稻草.破竹篮子、残荷叶都可以做他的帽子；帽子下面的脸平板板的，分不清哪里是鼻子，哪里是眼睛.他的手没有手指，却拿着一把破扇子——其实也不能算拿，不过用线拴住扇柄，挂在手上罢了.他的骨架子长得很，脚底下还有一段，农人把这一段插在田地中间的泥土里，他就整天整夜站在那里了.

稻草人非常尽责任.要是拿牛跟他比，牛比他懒怠多了，有时躺在地上，抬起头看天.要是拿狗跟他比，狗比他顽皮多了，有时到处乱跑，累得主人四外去找寻.他从来不嫌烦，象牛那样躺着看天；也从来不贪玩，象狗那样到处乱跑.他安安静静地看着田地，手里的扇子轻轻摇动，赶走那些飞来的小雀，他们是来吃新结的稻穗的.他不吃饭，也不睡觉，就是坐下歇一歇也不肯，总是直挺挺地站在那里.

这是当然的，田野里夜间的风景和情形，只有稻草人知道得最清楚，也知道得最多.他知道露水怎么样洒在草叶上，露水的味道怎么样香甜；他知道星星怎么样眨眼，月亮怎么样笑；他知道夜间的田野怎么样沉静，花草树木怎么样酣睡；他知道小虫们怎么样你找我、我找你，蝴蝶们怎么样恋爱：总之，夜间的一切他都知道得清清楚楚

5. 叶圣陶的散文优美片段

《脚步集》，上海新中国书局1931年9月版。

“三十年集”系列丛书的作者是一批如今活跃在学术界和文化领域的著名学者与知识分子。他们大多出生于四十年代和五十年代，对于他们而言，过去的三十年是一段重要而又特殊的生命旅程。

1977年，中断十年的高考制度恢复，一批“知青”的命运由此而改变，并被投入到与先前的生活完全不同的时代洪流之中。在这潮头多变的三十年里，他们执著地行走在自己选定的道路上，努力保持着自己独立的性格；在汹涌而来的滚滚红尘中，也不曾失却超越性的人文关怀。为着一个信念、一份眷恋，他们不懈地寻觅着。这里的每一本书所记录的就正是他们自己三十年来的心路历程，他们的经历、感受、体悟、思索以及由此而形成的独特的精神姿态。

这是他们个人的独特道路，也是我们时代的独特风貌。

《未厌居习作》，上海开明书局1935年12月版。

这些散文内容比较丰富，形式也不拘一格。其中既有对重大政治斗争题材的记述和感受，旗帜鲜明，爱憎强烈；也有对生活中一些具体的人物、事件的描摹，态度亲切自然，体情人微，状物真切；既有富于哲理性的议论，也有轻柔畅达的抒情；既有激愤的鞭笞和诅咒，也有细微的描写和亲切的赞颂。1928年，他应朋友邀请陆续在《教育杂志》“教育文艺”栏内连载长篇小说《倪焕之》，1929年单行本出版。这部小说真实地反映了部分小资产阶级知识分子由埋头教育改革到参加群众革命运动，由自由主义到集体主义的曲折道路，被誉为“扛鼎”之作，是我国新文学史上较早出现的成功的长篇小说之一。

《西川集》，重庆文光书局1945年1月版。

叶老的文笔质朴自然，《西川集》亦不例外。头一篇《答复朋友们》， 为答谢文艺界为他庆祝五十岁寿辰而作。叶先生自谦是个平庸的人，写不出 不平庸的文章，还说自己一生中无非当了两大员：不是当教员，就是当编辑员。说得平直坦白，一如其人。

《叶圣陶散文》（甲集），四川人民出版社1983年3月版。

6. 关于叶圣陶的语录

叶圣陶说： 我要告诉你，语文教师不是只给学生讲书的。语文老师是引导学生看书读书的。一篇文章，学生也能粗略的看懂，可是深奥些的地方，隐藏在字面背后的意义，他们就未必能够领会。

叶圣陶说： 阅读总是‘读’。出声念诵固然是读，不出声也是读，乃至于口舌绝不运动，只用眼睛在纸上巡行，如古人所谓‘目治’，也是‘读’。

叶圣陶说： 学生须能读书，须能作文，故特设语文课以训练之。最终目的，自能读书，不待老师教；自能作文，不待老师改。这样，他们就能适应社会生存、发展的需要。

叶圣陶说： 在教学中，应该大胆打破教学常规，不唯教材.作文命题的措词上要尽可能形象具体.命题的形式上，还可以把从现实生活中获得的素材，移植到童话，寓言或科幻故事中去.

叶圣陶说： 读书忌死读，死读钻牛角，复孜孜，书我不相属。活读运心智，不为书奴仆，泥沙悉淘汰，所取惟珠玉。

叶圣陶说： 从学生的语言发展的诸多矛盾看，读写能力的发展是小学生学习语文的主要矛盾方面，而促使读写能力发展的最重要的因素，一是读写结合，二是大量读写.

叶圣陶说： 教就是为了达到不需要教。

叶圣陶说： 我想，教任何功课，最终目的都在于达到不需要教。假如学生进入这样一种境界：能够自己去探索，自己去辨析，自己去历练，从而获得正确的知识和熟练的能力，岂不是就不需要教。

叶圣陶说： 最要紧的是看学生，而不是光看老师讲课。

叶圣陶 说： “语文教学的根在在听说读写，是听说读写之内的挖掘与创新，而不是游离于听说读写之外的花样翻新。”

叶圣陶说： 参考要有路径，思索要有方法

叶圣陶说： 在教学过程中教师几乎是的首席。语文教师教学生作文，要是老师自己经常动笔，或者做跟学生相同的题目，或者另外写些什么，就能更有效地帮助学生，加快学生的进步.

叶圣陶说： 教育者的全部工作就是为人师表。

叶圣陶说： 给指点，给讲说，却随时准备少指点，少讲说，最后做到不指点，不讲说。这好比牵着手走，却随时准备放手。在这上头，教者可以下好多功夫。

叶圣陶说： 发现了困惑所在，然后受教师的指导，就困惑所在加以解答，其时在内容的领悟上和方法的运用上，都将感到恍然有得的；对于以上的尝试，这是有力的帮助和鼓励。

7. （叶圣陶文集）好词好句

我国著名的教育家叶圣陶（1894--1988），名绍钧，江苏苏州人，著名作家、教育家，父亲在地主家做账房，家境清苦。

1907年考入草桥中学，毕业后在一个初等小学当教员。1914年被排挤出学校，闲居期间作文言小说发表在《礼拜六》等杂志上。

1915年秋到上海商务印书馆附设的尚公学校教国文，并为商务印书馆编小学国文课本。1917年应聘到吴县角直县立第五高等小学任教，他称角直为自己的第二故乡。

1921年与沈雁冰、郑振铎等人发起组织“文学研究会”。曾与夏丏尊合作出版了《阅读与写作》、《文心》、《文章讲话》等。

解放后，历任出版总署副署长、人民教育出版社社长、教育部副部长等职，并当选为第五届全国人大常委，第五届全国政协常委和民进中央主席。 一代宗师叶圣陶 叶圣陶同志被人们誉为我国现代语文教育史上一代宗师，是当之无愧的。

叶圣陶之所以能有如此重大的贡献于我国语文教育界，显然有客观和主观两个方面的原因。 在客观上，是时代造就了他。

他前期生活在我国最后一个封建皇朝，对封建教育的弊害有切肤之感；中间又亲身经历了五四新文化运动以及此后几十年政治、经济、文化等各个方面变幻无定的风云；最后跨进了建设社会主义物质文明和精神文明的历史新时期。因此，叶圣陶对传统的、新兴的、外来的政治学、哲学、史学、文学、语言学、教育学等等，都有相当深切的理解和体察。

此外，在这大半个世纪里，在中国的教育界、学术界涌现出了一大批时代的先驱者和某些学术领域的开拓者。其中有许多人就是叶圣陶几十年来志同道合的伙伴和密友，如角直五高时期的吴宾若、王伯祥，吴淞中国公学时期的舒新城、朱自清、周予同、刘延陵，浙江一师时期的夏丏尊、陈望道、丰子恺以及顾颉刚、郭绍虞等等。

叶圣陶成就的事业，在当时是同这样一些语文界、教育界、出版界才华出众的人物的支持和合作分不开的。 当然，叶圣陶之所以成就卓越、贡献巨大，最根本的原因还在于他本人具有许多足以使他成为影响几代人的学界巨匠的主观条件，也就是他的卓绝品格。

其一，叶圣陶对培养、教育祖国的新生一代具有特别深厚的感情。 叶圣陶几乎把自己毕生的精力都用来考虑和筹划与教育青少年有关的事情，以至于一部现代中国教育史几乎无法与叶圣陶的事业分离开来。

他在祖国的教育事业中，是一位脚踏实地的实干家。想要编一本理想的小学国文课本，他就自己动手来写。

作为当时一位蜚声海内的作家，能亲自执笔为少年儿童撰写成套的语文课本，如果不是对教育下一代有高度的责任感和深厚的爱，能办到吗？在30年代、40年代的旧中国，政治腐败反动，时局动荡不安，许多刊物都因政治的或经济的原因，刚出版不久，便被迫停刊。叶圣陶就是在这样的艰苦环境中，接任了《中学生》杂志主编，含辛茹苦，竟坚持了10余年。

就在担任主编的第二年，“一·二八”战争爆发，叶圣陶“饱听敌人飞机重炮之声，感愤填膺”；十几天后，他返回寓所，“则前垣尽塌：楼之三层，窗檐如削，承尘毁堕，断板纵横……敌人于居室内器物，中其意即攫之而去，否则随手损毁，略不顾惜”。就在这国破家毁，忧心如焚的时日，叶圣陶没有以家室为念，仍然坚韧地据守在《中学生》这块哺育中华儿女的编辑阵地上，并以自己和同伴们的赤诚之心，向青少年宣传抗日，激发青少年的爱国热情（转引自彭加瑾《叶圣陶与编辑工作》）。

及至全面抗战开始，叶圣陶辗转到了后方，在国事艰难关头，他仍然不忘培养和教育祖国的后代。先是与茅盾等合编《少年先锋》，后来克服重重困难编辑出版了《中学生战时半月刊》，真正做到了为孩子们的成长而呕心沥血，充分体现了他对祖国教育事业的深情厚爱。

不错，叶圣陶是个著名的作家，但他的创作却常以学校和教师的生活为题材；也常常为学生课外阅读的需要而创作。前者如著名的长篇《倪焕之》和短篇《一篇宣言》《潘先生在难中》等。

《倪焕之》最初发表于当时一本大型期刊《教育杂志》的“教育文艺”专栏，是以教育小说的姿态在文坛上初露头角的。后者如他所创作的著名童话《稻草人》《古代英雄的石像》等等。

因此，可以说，在叶圣陶的许多小说、散文和童话中，跳动着一位教育家的炽热的心。 现在，叶老已九旬高龄，还十分关心四化建设中教育事业的发展，十分关心语文教育和教学的改革。

自1980年元月起，在《文汇报》“教育园地”栏连载的13篇《晴窗随笔》，是在“看书报眼镜和放大镜并用，还是不清不楚”的情况下写出来的，篇篇凝聚着叶老的一片至情至爱。 其二，叶圣陶具有博大精深的知识基础和多方面的文化素养。

语文学科是一门高度综合的学科，对它的规律的准确把握决不是一件轻而易举的事，它需要探求者有坚实的知识基础和高度的文化素养。叶圣陶在学识和素养上有着特殊的品格。

他本人既是出色的教员，又是高明的编辑；既是名噪文坛的作家，又是语言学界的前辈。从教员说，他从事过小学、中学、大学以及师范学校等各级各类学校的语文教学工作，因而熟悉了一般人从孩童时代起学习和掌握语文工具的某些规律，领会了各个学段语文教学在内容和方。

8. 叶圣陶《苏州园林》优美语句赏析

九五六年，同济大学出版陈从周教授编撰的《苏州园林》，园林的照片多到一百九十五张，全都是艺术的精品：这可以说是建筑界和摄影界的一个创举。

我函购了这本图册，工作余闲翻开来看看，老觉得新鲜有味，看一回是一回愉快的享受。过了十八年，我开始与陈从周教授相识，才知道他还擅长绘画。

他赠我好多幅松竹兰菊，全是佳作，笔墨之间透出神韵。我曾经填一阕《洞仙歌》谢他，上半专就他的《苏州园林》着笔，现在抄在这儿：“园林佳辑，已多年珍玩。

拙政诸图寄深眷。想童时常与窗侣嬉游，踪迹遍山径楼廊汀岸。”

这是说《苏州园林》使我回想到我的童年。 苏州园林据说有一百多处，我到过的不过十多处。

其他地方的园林我也到过一些。倘若要我说说总的印象，我觉得苏州园林是我国各地园林的标本，各地园林或多或少都受到苏州园林的影响。

因此，谁如果要鉴赏我国的园林，苏州园林就不该错过。 设计者和匠师们因地制宜，自出心裁，修建成功的园林当然各各不同。

可是苏州各个园林在不同之中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。为了达到这个目的，他们讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。

总之，一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。他们惟愿游览者得到“如在图画中”的实感，而他们的成绩实现了他们的愿望，游览者来到园里，没有一个不心里想着口头说着“如在图画中”的。

我国的建筑，从古代的宫殿到近代的一般住房，绝大部分是对称的，左边怎么样，右边也是怎么样。苏州园林可绝不讲究对称，好像故意避免似的。

东边有了一个亭子或者一条回廊，西边决不会来一个同样的亭子或者一道同样的回廊。 这是为什么？我想，用图画来比方，对称的建筑是图案画，不是美术画，而园林是美术画，美术画要求自然之趣，是不讲究对称的。

苏州园林里都有假山和池沼。假山的堆叠可以说是一项艺术而不仅是技术。

或者是重峦叠嶂，或者是几座小山配合着竹子花木，全在乎设计者和匠师们生平多阅历，胸中有丘壑，才能使游览者远望的时候仿佛观赏宋元工笔云山或者倪云林的小品，攀登的时候忘却苏州城市，只觉得在山间。至于池沼，大多引用活水。

有些园林池沼宽敞，就把池沼作为全园的中心，其他景物配合着布置。水面假如成河道模样，往往安排桥梁。

假如安排两座以上的桥梁，那就一座一个样，决不雷同。池沼或河道的边沿很少砌齐整的石岸，总是高低屈曲任其自然。

还在那儿布置几块玲珑的石头，或者种些花草： 这也是为了取得从各个角度看都成一幅画的效果。池沼里养着金鱼或各色鲤鱼，夏秋季节荷花或睡莲开放。

游览者看“鱼戏莲叶间”，又是入画的一景。 苏州园林栽种和修剪树木也着眼在画意。

高树与低树俯仰生姿。落叶树与常绿树相间，花时不同的多种花树相间，这就一年四季不感到寂寞。

没有修剪得像宝塔那样的松柏，没有阅兵式似的道旁树：因为依据中国画的审美观点看，这是不足取的。有几个园里有古老的藤萝，盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。

开花的时候满眼的珠光宝气，使游览者只感到无限的繁华和欢悦，可是没法细说。 游览苏州园林必然会注意到花墙和廊子。

有墙壁隔着，有廊子界着，层次多了，景致就见得深了。可是墙壁上有砖砌的各式镂空图案，廊子大多是两边无所依旁的，实际是隔而不隔，界而未界，因而更增加了景致的深度。

有几个园林还在适当的位置装上一面大镜子，层次就更多了，几乎可以说把整个园林翻了一番。 游览者必然也不会忽略另外一点，就是苏州园林在每一个角落都注意图画美。

阶砌旁边栽几丛书带草。墙上蔓延着爬山虎或者蔷薇木香。

如果开窗正对着白色墙壁，太单调了，给补上几竿竹子或几棵芭蕉。诸如此类，无非要游览者即使就极小范围的局部看，也能得到美的享受。

苏州园林里的门和窗，图案设计和雕镂琢磨功夫都是工艺美术的上品。大致说来，那些门和窗尽量工细而决不庸俗，即使简朴而别具匠心，四扇，八扇，十二扇，综合起来看，谁都要赞叹这是高度的图案美。

摄影家挺喜欢这些门和窗，他们斟酌着光和影，摄成称心满意的照片。 苏州园林与北京的园林不同，极少使用彩绘。

梁和柱子以及门窗阑干大多漆广漆，那是不刺眼的颜色。墙壁白色。

有些室内墙壁下半截铺水磨方砖，淡灰色和白色对衬。屋瓦和檐漏一律淡灰色。

这些颜色与草木的绿色配合，引起人们安静闲适的感觉。而到各种花开的时节，却更显得各种花明艳照眼。

可以说的当然不止以上写的这些，病后心思体力还差，因而不再多写。我还没有看见风光画报出版社的这册《苏州园林》，既承嘱我作序，我就简略地说说我所想到感到的。

我想这一册的出版是陈从周教授《苏州园林》的继续，里边必然也有好些照片可以与我的话互相印证的。（作者：叶圣陶）1979年2月6日作 选自《叶圣陶散文乙集》，三联书店1984年版）。