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【艺术简历】

沈利萍，宁夏银川市人，1957年生，毕业于湖南师范大学美术学院，后在清华美术学院研修，中国美术家协会会员，国家一级美术师。原宁夏书画院副院长，宁夏美术家协会副主席、中国画艺委会主任。享受国务院政府特殊津贴，当选中国共产党第十七次全国代表大会代表。

《东方神韵》

富有精神内涵的艺术创造

邵大箴

中国国家画院美术研究院院长；中国美术家协会理论委员会名誉主任；

中央美术学院教授，博导

画家有两种类型，一种类型是偏重于写实的，另一种类型是偏向想象的。当然，这是大体而言。而且，两者之间并非截然有别，也就是说偏重写实的画家是不可能没有想象力，反之亦然。但毕竟从画家的气质和才能看，这两种类型是客观的存在。

《梦》

写实与想象并无高低优劣之分，关键在于画家有无艺术处理能力即经营、构思的水平和语言表现技巧。至于画家何以偏重于写实和想象，细究起来原因很复杂，一般说有先天和后天因素，先天因素就是我们经常议论的所谓画家的“气质”。后天因素一般指画家的成长环境，特别是艺术教育给予的影响。犹如写实类型画家各有个性风格的区别一样，在想象类型画家中也有不同的审美追求，有人偏好形而上的观念，有人追求装饰趣味。

《鸟的天堂-1》

这里我们讨论的宁夏书画院专业画家沈利萍女士，是属于想象类型的艺术家。她的画很有装饰性。她出生在宁夏银川市，宁夏这块土地上浓郁的回乡风情和独特的精神风貌，从小就潜移默化地影响着她的心灵世界。此外，对她的艺术成长发生重要作用的是她在湖南师范学院艺术系特别是中央工艺美术学院的学习和深造。在这里，她广泛接触艺术世界，开始选择自己的艺术方向。她意识到她的性格和艺术素质适合于装饰性的艺术创造。而回到宁夏之后，她接触的艺术资源更加深了她的信念，经过多年的探索，她的装饰性艺术取得了可喜成绩。

《鸟的天堂-4》

沈利萍艺术的显著特点是广泛地运用线作为造型手段。线，是中国绘画语言形式的基础。线在平面上的曲折变化和组合可以形成的各种块面、各种具象与抽象的造型，反映人的思想感情，影响人们的心灵世界。沈利萍是从研习水墨画入手逐渐熟悉、喜爱和自如地运用线的。她有意识地把水墨中一波三折的线与图案结合起来，形成独特的富有装饰意味的线。她尤其擅长工笔白描，她自由地驰骋于抽象，半抽象的构成之中，发挥自己的想象力与创造性。近三年来，她完成了三件系列线描作品《西夏古国》、《回乡风情》和《鸟的天堂》。

《西夏故国-1》

她的艺术构思不是凭空臆造而是有生活来源和历史文化渊源的，即使在较为抽象的画面上，我们也能依稀辨认出不少因素来自于宁夏自然景貌、人文风情和历史文化。她善于把这些因素纳入她特有的艺术符号之中。在她的艺术符号中，除线之外，自由地运用＂空白”是另一特色。她用空白辅助自由舞动、有节奏与韵律的线，组成各种奇异的、带有神秘色彩的艺术形象，予人以美感，予人以广阔的遐想空间。创作这类装饰性的绘画最忌矫情和造作，如果作者没有丰富的生活体验和艺术修养，没有真诚的心态，很容易使画面徒具表面的装饰性而无内在的文化内涵。沈利萍凭着自己对民族传统文化的一片痴情，用一颗真诚的心灵投入创作，她的线描装饰画成为她思想感情的真诚流露，成为她歌颂自然、赞美生命的赞歌。她的作品理所当然地受到艺术界的好评，收到人们的赞赏。

《西夏故国-9》

善良的心灵培育美的艺术，美的艺术反过来也陶冶、净化善良的心灵。沈利萍的爱心鲜明地体现在她的作品中，同样也反映在她的生活行为之中。1993年，她的丈夫和孩子同时在一次空难中身负重创，她以母亲博大的爱与无微不至的呵护，帮助12岁的儿子战胜死亡，又历经艰辛用5年时间使儿子获得身心的康复。在她的精心培育下，她伤残的儿子成为挪威世界联合学院第一位中国的留学生，并考入奥斯陆大学，在第36届世界残疾人滑雪比赛中获得两枚金牌，被挪威人民誉为“中国英雄”。

《西夏故国-10》

2001年沈利萍被全国妇联等单位授予首届“中国十大杰出母亲”的称号。非常难能可贵的是，生活中的磨难反而激励她在艺术中顽强地拼搏，完成一幅幅杰出的线描装饰画。由此我想到，这些作品是沈利萍心情耕耘的丰硕成果，也是她光辉生命历程的见证。

值沈利萍画集付梓之际，谨以小文表示热烈祝贺。我相信，沈利萍奉献给大众的这些作品，会受到人们的关注和喜爱。也相信，待以时日，她还会做出更加出色的成绩。

2004年11月23日于北京，中央美术学院。

《看取莲花净，应知不染心》

歌颂生命的艺术——读画家沈利萍的黑白版画

作者：袁运甫

曾任中国美术家协会理事；壁画艺术委员会副主任；

中国国家画院公共艺术学院院长；清华大学美术学院教授、博士生导师

画家沈利萍1957年出生于宁夏银川市，这里曾是我国古代西夏王朝的故地，作为一个强悍的游牧民族，在相对短暂的百余年里，也同时发展了自己特有的文化艺术辉煌，至今仍能从那些被历史蹂躏的废墟中，抚溯那许多令人神往的千古之谜。

《荷塘清韵》

西夏书法狂草被称为“天书”，西夏学奥不可测被奉为“绝学”。但这个民族的精神和自然风物却是永恒存在于北方的前沿。它为伟大祖国不断地揭示了充满想象力和神秘莫测的视觉艺术魅力。——沈利萍的现代黑白版画也正是如此给予我们以强烈的美好印象。

《荷塘清韵-1》

沈利萍1989--1991年在我系绘画研修班学习。她曾于1979年毕业于湖南师范大学艺术系，后返故里银川，任宁夏书画院专业画家。和绝大多数同类艺术教育的模式相似，沈利萍的国画亦然。但她自己综合多方面的素养，而创造了以线条和黑白为主要表现语言的现代版画却极具个人的风格面貌。

《荷塘清韵-2》

与所有画家不同的创作背景，在于沈利萍遭遇的“宁夏，1993年7月23日特大空难”，她的丈夫和12岁的儿子遭受了最严重的伤残考验，经受了死亡威胁、炼狱的痛苦，沈利萍以母爱的关怀催生了儿子战胜伤残的勇气和毅力而重获新生。她的儿子还以催人泪下的文字记述了他的遇难经历——《撑起生命的蓝天－－空难与我》。该文题头语是：“谨以此作献给在苦难中给我力量的我最慈爱的母亲。“2001年沈利萍荣获首届“中国十大杰出母亲”称号。

《荷塘清韵-3》纸本设色 68cm×68cm 2006年

沈利萍在她的系列创作《西夏古国》、《鸟的天堂》、《东方神韵》、《回乡风情》的创作随感中，深刻地记述了自己的思考和真实感情。她说这些作品正是在遭遇了人生特殊磨难后，“凭着对生命和艺术的感恩和挚爱。……是在爱与苦的历练中得到了升华。……使我找到了讴歌生命的最佳途径。”

《荷塘清韵-4》

在这许多作品中，作者并不是专注于具体情节，再现自然，而是创作“心际之画”，“我所画的鸟半是目中所见，半是心中所想”，因此，作者更关注”强化视觉效果及画面的情态结构，以此体现我内心世界的真实感受”。

《荷塘清韵-6》

她的独特表现和思路，亦同时促使每一幅作品产生了更具艺术独立价值的审美意义，既不是插图也不是。作者找到了一种善于表达自己内心感受的表现语言——以黑与白以及线条与块面组合，诠释自己对历史和生活的特殊感悟。但是她的每一幅作品中，尽管在画面结构处理或是表现手法都有不同，但是总把关注的重点集中地、深情地寄托于对生命精神的颂扬和关怀，特别是对画面主体形象和动势变化，甚至是其中的细节处理和微妙的刻画都能做到至广大、精细微，其周到和用心都十分到位，因此常常能给人一种蕴寓生命、神气完美的感受。

2006年7月30日

《荷塘秋韵-2》

沈利萍的艺术世界

全显光

鲁迅艺术学院教授，博士生导师

古人说：“画乃心印”，“境由心造”。画画不管怎么说都在画自己，画自己对世界的认识，画自己的经历和修养，画自己的生活体验和感受，画自己的理想，画自己的审美情趣。宁夏书画院专业画家沈利萍的作品，有写意的，写实的，也有半抽象的，都带着浓重的神秘色彩。特别是在半抽象的一类画作之中，她以自己独特的笔墨语言，奇妙而丰富的想象，构成一种言说方式，把观众引入一个幽深，神秘，纯朴，真切而诗化的静美境界，唤起人们对人生命运的深沉思索。她的画不靠故事和情节的叙述，完全来自她自身心灵的流淌。她的敏锐的艺术知觉才能，来自她长期努力所获得的扎实的艺术基本功。黄河文化、古代西夏、以及浓郁的回乡风情使她对人生世界和艺术创作有了独特的理解。

《荷塘秋韵-4》

绘画艺术的生命在于创造，在于发展。把心中看不见的无形的情思转化为可见的笔墨色感，组建成有价值，有生命力，有审美趣味功能的感人形象，这是一种创造。在这些有形的图形中深藏着无形的思想和精神，这又是一种创造。

沈利萍的作品接受中国绘画传统认知世界的方法，排除了画面特定时空序列性的制约，将客体融入超时空主体心理和生命体验精神之中，这使得她在信仰和追求艺术时更能自由发挥自己的主动性。

《荷塘秋韵-5》

在沈利萍的作品中，抽象性与朦胧性起了重要作用。她的作品常唤起观赏者的丰富联想。这是中国画传统的“无中生有”，“意在象外”的创作方法。客观事物总是把本质深藏起来，这是自然的本能。抽象与朦胧的描写方法，是利用简洁的笔墨和艺术的空白，曲折地揭示事物的外在美和内在美，比直观中的美更含蓄，凝集，强烈而丰富有艺术魅力。

《荷塘秋韵-12》

沈利萍的经历，胆识和才能，造就了她的慧眼。她以自己的热情、丰富的想象力，独具风格的言说方式来创作，不是消极被动的，而是积极主动的。她真正在艺术中找到了自己，她对待艺术像对待她自己的孩子一样认真、踏实、倾以爱心。她因此获得前所未有的进步。我们期待着她取得更大的丰收。

——人民日报海外版

《花衣银装》

荷塘与少女

文/了一容

一级作家，中国作家协会会员，全国青联委员

沈利萍先生是一位优雅的女性，淡定谦和，慈眉善目。此前在画展中见过她的画作，独具风格，尤其是“荷塘与少女”，观之极美。笔触之下，无论是耀人眼目，一派塘荷幻海里正值巅峰的夏荷，抑或是秋风中摇曳的残荷，都各现其美，令人感动。她笔下的少女，目光清澈，平静无邪地打量着这个易彩纷呈的世界。清风掠过，花茎颤抖，荷叶婆娑，绿波推涌，少女矜持柔情地眼眸动人心魄。

《馨香》

沈利萍有着内外兼修的至善之美，这些皆从她真挚的笔底自然流淌。无论人生何其波折，她的脸上永远展露给人们的是温暖美好的笑容，此乃唯美者所崇尚的一种境界。

沈利萍先生出身书香门第，父亲是一位读书之人，无论是顺境还是逆境，乐观豁达，热爱生活，喜欢养花。沈利萍从小在那些房前屋后怡人的花香熏染中长大。有一年春节，父亲审视着挂好的年画，情不自禁地对母亲说：能把天上飞的，地上跑的，乃至自然界的花草树木，呈现在画中，是这个世界上最聪明的人！

《回眸》

父亲的话语深深地触动了沈利萍幼小的心灵，也在她的心田里扎下了根，使她走上了绘画艺术的道路，锲而不舍，最终结出了累累硕果。

九十年代初期，沈利萍的儿子经历了一场异常的苦难，那便是1993年银川的“7.23空难”。沈利萍以她惊人的毅力和博大的母爱，帮助儿子战胜磨难，创造了生命的奇迹。也许，正是这生死磨难的人生经历，方能懂得生命的意义，更加敬畏和热爱生命，诠释和讴歌美的深层含义，才会具有一个艺术家应有的悲悯情怀。

《莲花》

对一切处之平静超然的沈利萍喜欢画荷，她的荷多半有一种历经风霜后的傲骨和生机。这种美是一种大彻大悟后的宁静和淡定，是真正了悟世事本体的艺术家才有的审思和追问。细想，人生无不是在超脱和升华之中得以完善。其实每个艺术家的内心都是孤独的，唯美的，审视的。梵高，托尔斯泰，陀思妥耶夫斯基，卡夫卡，海明威，徐渭，看看这些们，大家于此就能明白真正的艺术家们和混迹于繁华,忙于迎来送往那些官贾的伪文人之间的巨大区别。正是不凡的经历，恰恰历练了艺术家们的心志，让他们从喧闹的背后感悟到了平静，淡然，豁达，善良，并皈依大德，拯救人的灵魂和精神。

《阿美族姑娘》

沈利萍的荷是一种大写意，一种女性经历过磨难之后的坚韧和阳刚的恣意渲染，细细品味，却弥漫着一腔无尽心事和缠缠绵绵的韵意。荷叶在四下里蔓延，盘根错节，如烟雨般迷蒙着，铺天盖地，突然升起的莲子，在坚硬的壳儿里，脱颖而出，生机盎然。荷香蛙鸣于灵动的波光里弥漫升腾，鸟雀在莲蓬的枝干上呢喃私语，别有一番诗情画意。

《春华秋实》

沈利萍是一位我唯独见过的能把荷塘画出大气象的人，她笔下的荷塘能呈现出一片海洋般的景致，枝枝蔓蔓盘旋水天的莲藕，气贯长虹，吞揽吸纳日月之精华，带给观众无尽的享受与遐想…

人与自然是画家永恒的创作主题。“荷塘与少女”正是沈利萍精神世界追求人与自然和谐共存的最纯真美好的写照。少女清澈的眼眸，纯真的神韵，令观者有一种带她走出“那十八年的忧愁”，“走脱那村东的黄狗”，“去看东边的日头”的冲动。画中少女回眸一瞥，顾盼美兮，眼神中带出些许淡淡的伤感和忧郁，正所谓“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”。

《清华》

这就是一种大手笔。

这种表述是一种新生，也是一种婉约般的天长地久，更是一种追述和挽留。我想，那应该是沈利萍自己笔墨灵魂的化身，更是她作品中的神和魂，是思想，也是美的哲学。

近些年，许多花鸟画者，无论题材和表述方式，都比较近似。但像沈利萍这样追求完美，且独特表现少女与荷花哲学命题和人生况味的绘画，是比较稀异的。其实这个题材可供挖掘的潜力非常之大。

《秋风生香》

从内到外，再由外到内，从小荷初露尖尖角，到一派欣欣向荣，直至褪去繁华艳丽之后，回归本真和泥土，追随自然，春华秋实，于少女的注视中，生命的轮回更替，都在这一张张画面之上。先生画中的“荷塘与少女”，别有一番唯美，冲击着你的视觉，唤醒你内心最柔软的情感！

《秋水无尘》

部分获奖作品：

1997年 国画《回乡少女》获东南亚国际现代名家水墨展金奖

1998年 国画《厚土》获宁夏自治区成立四十周年全区美术、书法、摄影展一等奖

1999年 国画《船工》获当代中国青年书画展优秀奖

2000年 国画《黄河船工》获第三届全国五自治区美术作品展银奖

2001年 线描《西夏王朝》系列一至四入编中央工艺美术学院《线描造型艺术》教学技法丛书

2003年 线描作品《回乡风情》系列一至十入编《中国当代画家线描集》

2003年 国画《新疆少女》获世界十六国家地区名家精品展金奖

2005年 国画《荷塘清韵1-4》获第三届全国画院优秀作品展优秀奖

2007年 国画《丫头》获第四届亚洲新意美术交流展优秀奖

部分参展作品：

1993年 国画《好媳妇》入展第二届全国青年美展

1993年 国画《额济纳旗黄昏》入展全国首届中国山水画展

1999年 庆祝西主改革40周年名家书画邀请展

2000年 《老人》入展情系西部中国画邀请展

2003年 《圣洁的满啦们》入展全国优秀女画家作品展

2008年 聚焦西部·全国画院艺术家作品邀请展作品展

2008年 第四届亚洲新意美术交流展作品展

2009年 宁夏重大题材美术作品展，完成宁夏重大题材《十大英模》的创作

2010年 全国画院中国画名家学术邀请展作品展

2013年 典藏之韵·第二届宁夏书画家作品展

2014年 中国梦·赤子心同根同源海峡沿岸书画展

2014年 百名画家走进红色南梁书画作品展

2014年 守望文脉中国画名家作品邀请展

2015年 巾帼丹青·全国著名女画家优秀作品邀请展

2016年 盛政经典·翰墨华路中国当代艺术名家系列展

2018年 上合·艺家亲迎新春书画邀请展

2019年 塞上江南·美丽宁夏-庆祝新中国成立70周年美术书法篆刻作品展

2020年 “妙笔粮都行 丹青湿意浓”应邀参加《艺术天成》著名书画家走进富锦书画作品展

2020年 2020写意·中国(花鸟篇)中国画双年展

个展情况：

2001年 拍摄《撑起生命的蓝天》应邀在宁夏展览馆举办母亲·生命·艺术沈利萍个人画展

2002年 应北欧艺术中心邀请举办“神秘的东方——中国女画家沈利萍个人画展”

2006年 应邀赴美国俄亥俄州参加国际中国庆祝周活动，并举办沈利萍个画展

2007年 在北京工业大学耿丹学院美术馆举办母亲·生命·艺术沈利萍个人画展

2022年 江苏苏州常熟市美术馆举办“母亲·生命·艺术-沈利萍中国画精品展”

出版画集：

2003年 《美术向导2003特辑·中国当代画家线描集》中国美术出版总社

2005年 《沈利萍中国画·作品集》宁夏人民出版社

2006年 《二十一世纪中国美术家绘画作品精选·沈利萍作品集》辽宁美术出版社

2010年 《宁夏书画院画家丛书·沈利萍中国画》宁夏人民出版社

2021年 《沈利萍画集》上海人民美术出版社

荣誉称号：

2001年 荣获首届“中国十大杰出母亲”称号

2004年 荣获“中国十大巾帼英才”称号

2007年 代表宁夏自治区代表团向中国共产党第十七次全国代表大会献礼作品《和谐盛事图》被中国妇女儿童博物馆收藏

2007年 荣获首届“全国孝老爱亲道德模范”称号

2008年 评为“宁夏50年影响力人物”

2009年 评为“60位新中国成立以来感动宁夏人物”

2009年 被授予“宁夏美术特别贡献奖”，多次荣获“宁夏优秀美术家”称号

2015年 荣获“中国最具实力与收藏价值国画家”称号

部分作品被国内外专业美术机构和个人收藏。出访法国、德国、俄罗斯、意大利、西班牙、瑞士等20多个国家进行学术交流。

中央电视台、宁夏电视台、四川电视台、河南电视台、挪威NRK电视台、美国辛辛那提电视台等做专题报道。《人民日报》、《中国妇女报》、《中国青年报》、《中国文化报》、《中国艺术报》、《中国书画报》、《美术》、《美术研究》等多种报刊专题专版介绍。